日本大河剧经验值得借鉴

大河剧着实更像戏剧，以是强项地以娱乐公共为主题。为了娱乐公共，大河剧常常斗胆求变。

蔡非

大河剧是日本特有的一种电视剧分类，是日本放送协会（NHK），自1963年开始每年建造一档的电视剧节目。主题以汗青人物的视角为中心，报告汗青上的故事。大节上严谨，但细节上较量随意施展。提及来，较量相同于中国的汗青剧。

可是，也正是和中国汗青剧对较量，才气看出大河剧的锋利。

日本大河剧的拍摄从1963年开始，从未中断过。连年来每集建造费约6000万日元，均匀收视率最低时也保持在10%以上。对比之下，连年来较量火爆的国剧《长安十二时间》，每集建造费听说为1000万人民币阁下，收视率仅为0.7%。

以是说，大河剧在日本可以说是真正的“百姓剧”。分量之重，收视之广，都是连年来的中国汗青剧无法相比的。

大河剧到底为什么能在长达60年的时刻里，抓住观众的心？我总结有这么几个身分：

一、日本大河剧不凭空捏造。在中国有一种见识，就是夸大慢工出细活。昔时火爆的四台甫著改编电视剧，拍摄时刻都在3-6年间。以是各人好像形成了一种见识，电视剧拍摄时刻越长越好，太短就是粗制滥造。

可是，当代观众的兴趣变革速率太快，也许本年悬疑剧受接待，来岁就不是这样了。三年前立项的电视剧，等拍摄完成播放时就无人问津了。

而日本大河剧每每紧跟事势，譬喻东京奥运会本来在2020年举行，而日本放送协会就在2019年1月播出《韦驮天-东京奥运的故事》，辅佐观众相识上一次东京举行奥运会的汗青。

并且，大河剧正式播出频率是每周一集，随时按照观众回响举办微调。这就极大地停止了“给观众喂毒”的也许。

最令人惊异的是，这种貌似“赶工”的拍摄播出方法，好像并未低落建造质量。

二、日本大河剧的建造经费一样平常比其他电视剧高几倍，但经费多用在后台、打扮等环节，而非明星片酬上。如《真田丸》中的堺雅人，每一集的待遇只有30万日元，拍完50集的收入只相等于拍摄其他电视剧收入的异常之一。

当红演员乐意介入大河剧的拍摄，其缘故起因和中国演员乐意介入春晚一样，得到大河剧的承认，算是得到了行业认证。

三、中国电视剧是导演中心制，国剧的最终程度十分依靠于导演小我私人的程度和施展。以是电视剧程度轻易颠簸升沉。

而日本大河剧的建造考究团队相助，是以建造人（电视台）、导演、编剧的黄金三角情势来举办建造的，这样担保了质量的相对不变，对付每年一部的播放情势很是得当。

四、大河剧着实更像戏剧，以是强项地以娱乐公共为主题。为了娱乐公共，大河剧常常斗胆求变。譬喻最近几年大河剧收视率有所降落，就开始引入偶像派演员。同时脚本上也开始离开严重刻板的气魄沤背同追求新意。

最新的一部大河剧《怎么办家康》就很是斗胆，第一集开播，就把汗青上以老谋深算著称的德川家康，演绎成一名灵活轻佻，乃至有点胆小的青年。至于为什么要这么改编，我想这也是为了迎合令和期间日本青年的社会气质。“草食男版”德川家康，反倒更轻易获得当代日本人的认同。

总结完大河剧这几个特点，信托我们对付国产汗青剧该怎么拍，就冷暖自知了。

起首是立意。汗青剧到底是该以娱乐公共为第一位，照旧以教诲公共为第一位？假如是以向观众贯注正确的汗青观为第一位，那么就肯定会呈现“怎么拍才切合史实”的争论。最后为了停止品评，人物塑培育只能朝教科书靠拢，娱乐性天然没有了，也没法吸引观众。

其次是要贴合当代民气理角度。最近获得险些同等好评的《小魔鬼的炎天》，就是美满地将小魔鬼的故事，和当代职场体验团结在一路，让观众感受到密切。

然后是边拍边播的播出方法，这点限于国情确实无法仿照。

最后一项，才是建造经费的担保和不变的家产化建造流程。遗憾的是，这一块生怕是间隔最远的。今朝海内电视剧的建造，被业内人士吐槽为“手事变坊式的出产方法”，并不是没有来由。