“自知者明——熊秉明艺术展”在京开幕
2019年11月26日，由中国美术馆主办的“自知者明——熊秉明艺术展”在中国美术馆开幕。该展是国家美术作品收藏和捐赠奖励项目之一，展览展出熊秉明雕塑、油画、版画、速写、水墨、书法、剪纸等众多艺术门类作品百余件，通过“行始之归”“塑者之述”“生活如斯”三个部分较为全面地展现了熊秉明先生的艺术人生与哲学思考。
中国美术馆馆长吴为山介绍，熊先生是20世纪融通中西文化，且以哲学、文学、艺术修行悟道的文化自觉者，他为事、为艺、为学、为人皆散发出东方儒者温润谦和、虚怀若谷的人格气象，也体现了西方严整、缜密、追本溯源的科学精神。他以智慧和品格研究学问，体悟艺术；他以温和、宽容而厚意友朋。因此，无论是他的文字或绘画、书法、雕刻，总是在千锤百炼的历练中折射出人性的光辉。
熊秉明祖籍云南，1922年生于南京。父亲熊庆来是著名数学家。1927年父亲应聘清华大学数学系主任，全家迁居北京清华园。1944年熊秉明毕业于国立西南联合大学哲学系。1947年公费赴法国留学，在巴黎大学攻读哲学，一年后转入巴黎高等艺术学院学习雕塑。毕业后一直从事雕塑工作。1962年起应聘执教于巴黎第三大学东方语言文化学院，教授中国文化及哲学，同时开办书法课，从事书法实践与教学研究。他以独特的思维方式和新颖的观点诠释中国书法，把书法提升到哲学的高度。之后出版了《中国书法理论体系》一书，此书出版后得到国内书法界高度评价，认为是中国书法史发展的里程碑之作。吴冠中先生曾著文提到“在他众多作品和著作中，我认为最具独特建树性价值的是《中国书法理论体系》，此著作该得诺贝尔奖。”1983年获法国教育部棕榈骑士勋章。1984年被法国教育部任命为终身教授。曾任中文系主任多年。2001年被授予南京大学名誉教授。
今年是中法建交55周年，也是留法勤工俭学100周年。放眼20世纪中国美术之发展历程，不难看出法兰西文化对中西融渗的中国现代美术之转型影响巨大。而熊秉明作为带着中国文化的基因在法国长成参天大树的“生命试验”，佐证了中国文化的品质及其强劲的生命力。
承蒙熊秉明夫人陆丙安老师慷慨的富于情怀和甘于奉献的捐赠。她将熊先生大量的作品捐赠中国美术馆，为国家文化宝库增添新宝藏，为我们的研究、学习、继承和发扬增添新范本。吴为山说道：“自知者明，秉明先生九泉有知，当欣然。长河滔滔，艺舟帆远。秉明先生的艺术为20世纪中国美术的史册又添辉煌篇章。”
展览呈现在中国美术馆1、8、9、10、11号展厅，将展出至12月15日。（周一闭馆）
前言
艺术与学术，品格与品质，恰如山脉水系，远观气势近看质。当我们看待一个人物时，常常用“由历史来评价”而概之，其旨在于退远到一定的时空，以便宏观比较，而找到历史定位。这虽然有其整体观照的客观性，但不乏理性的抽象。较为理性的是我们可以近距离接触人物，感悟其生命的瞬息以及精神气脉的律动，且由此及彼，触类旁通，由感性升华，由理性品察，获得对人物具体而全面的了解与评价。
熊秉明先生是予以我们如此评价的范例。熊先生是20世纪融通中西文化，且以哲学、文学、艺术修行悟道的文化自觉者，他为事、为艺、为学、为人皆散发出东方儒者温润谦和、虚怀若谷的人格气象，也体现了西方严整、缜密、追本溯源的科学精神。他以智慧和品格研究学问，体悟艺术；他以温和、宽容而厚意友朋。因此，无论是他的文字或绘画、书法、雕刻，总是在千锤百炼的历练中折射出人性的光辉。他于2002年岁末走完80岁的人生。海内外知音无不惋惜失去一位良师、益友；失去一位智者、仁者；失去一位艺术家、学者、文化大师。他们将这种纪念诉诸文字，对熊先生所涉猎的诸多领域的成就予以评述，以散文、艺术评论、诗歌、回忆录等多种形式立体塑造了熊先生的文化人生。由衷的文字表达，其自身暗合了熊先生的文与艺、品与格，其评文中不乏典范之作，反映了当代理论家、艺术家如何以公正、客观的眼光看待20世纪以来中西交汇的文化成果，如何评价为这一成果而孜孜以求的耕耘者。我于2011年主编了《熊秉明˙雕塑艺术》一书，由人民美术出版社出版。那是以文字为熊先生塑像。今天，在中国美术馆所展出的熊秉明艺术是他以雕塑、绘画、书法等艺术形式自塑的一尊文化艺术丰碑。
近百年来，中国文化尤为显著的特色是在吸收西学过程中所实行的转型。在东西方碰撞、交合中，不同文化的对视、反思与认同，以至“相看两不厌”。在和而不同中彼此吸收，获得彼此尊重……熊秉明先生在这一值得研究的历史阶段，以自己深厚的中国文化底蕴，介入西方，用他自己的话说就是“一个生命的试验” “一颗中国文化的种子”，可见其对人类文化发展的使命感。因此，研究熊秉明先生对我们正确认识本土，广泛理解世界，挖掘传统资源，拓展创新之路，有着极为重要的当代意义。吴冠中先生曾说：“其道也，是从东方渗入西方，又从西方再回到东方。”吴先生以简练而准确的线条描绘了熊先生的精神轨迹，这条线是自知、自觉、自尊、自爱、自信的线，是饱含生命张力、艺术感染力、人生哲学的线。它将是绵长而悠远的。
今年是中法建交55周年，也是中国留学生旅法勤工俭学100周年。放眼20世纪中国美术之发展历程，不难看出法兰西文化对中西融渗的中国现代美术之转型影响巨大。而熊秉明作为带着中国文化的基因在法国长成参天大树的“生命试验”，佐证了中国文化的品质及其强劲的生命力。
感谢熊秉明夫人陆丙安老师慷慨的富于情怀和甘于奉献的捐赠。她将熊先生大量的作品捐赠中国美术馆，为国家文化宝库增添新宝藏，为我们的研究、学习、继承和发扬增添新范本。
自知者明，秉明先生九泉有知，当欣然。
长河滔滔，艺舟帆远。秉明先生的艺术为20世纪中国美术的史册又添辉煌篇章。
中国美术馆馆长 吴为山
各篇章介绍
第一部分，行始之归。“远行”于法国，是距离上的延展，而流淌在骨子里的诗性，在熊秉明的心念中一刻也未曾消失。此部分展出的雕塑、书法、绘画等，从造型、线面组合等方面可以清晰地进行诠释。“归”是倾听召唤的相思之心，而这种相思对于熊秉明而言，与其“行始”的感念，别无二致，一直萦绕左右，感觉不出曾有过的“远行”，行始之始，起于归途。
熊秉明在《回归的塑造》中写道：“我回来，回到真真实实的母土。”这是对其作品尤其是雕塑作品所具有鲜明个性的独白，这个独白充满了我们所最为熟知的情感和气质。在他种类众多的作品中，立于心性的表达汇成一种平淡，看似平淡无奇的四围之物，却在简练的形塑、线条、块面中蕴含了丰富的精神内涵和哲思。熊秉明曾有言：“献给你，原样的璞”，这其中寄予对于“万物”的尊重和赞美，导引着我们的心向回归到静清的“自然”。
第二部分，塑者之述。熊秉明在《谈杰克梅第的雕塑》一文中写道：“然而一切尚未开始，人仅仅是存在着而已，他要做什么？他为什么存在？他将创造怎样的未来？……没有人能回答。”即如熊秉明对于“人”的塑造，我们又将作何观瞻？一个开始，而或是一种结束，这些作品所带来的“存在感”，使我们对于“存在”的理解，变得无拘无束。透过对人躯体的描绘，所能感受到的生命意象，在通体浑然的雕像、简练的素描结构和形象暗示、纷繁的线条勾染和剪拼中，变得立体和亲切，并在一种平和的氛围中激发着我们对于生命的怀想。这是一位知自澄明的智者之述。当我们回首凝注这些“躯体”，油然而生的质朴在作品不同部分的回互中，深深地印痕着那种熟知的无法磨却的情愫。
第三部分，生活如斯。熊秉明在《静夜思 变调序》中这样写道：“大诗人的小诗，从椽笔的豪端落出来，像一滴偶然，不能再小的小诗。”此部分展出的作品内容和形式丰富，每一个角度都像是“一滴偶然”，但其中所蕴含的情感片断，却能够在心念中构成一首完整的生活之诗。熊秉明作品中的生活意象，寄托在一言、一形中，无论是快乐的、冥想的、失败的、恐惧的、优美的、平常的，还是漫不经心的，它们静静地待在一处，而又无处不在地升腾着我们的感动。生活如斯，生活如诗，充满在熊秉明的生命感受中，也浸润在我们心灵的最深处。
责任编辑：王卫