戏曲：新中国的文化使节

　　原问题：戏曲：新中国的文化使节

　　新中国创立之初，面临伟大的国际情形，我国的对外文化交换细密共同社交事变而睁开。在出访的文艺步队中，戏曲演员占据相等大的比重。闻名剧作家马少波曾多次带团和组织京剧演员出国会见。马老回想，昔时很多人以为京剧文戏由于有说话障碍不相宜出国表演，周恩来总理说，不要低估了外国观众和专家的浏览程度。

　　1951年7月至1952年8月，中国青年文工团在民主德国都城柏林介入第三届天下青年与门生僻静情意联欢节（简称世青节），随后在民主德国、波兰、苏联、奥地利等9国巡演，在152个都市表演437场。文工团成员共222人，7人构成的京剧队表演了《三岔口》《闹龙宫》《扈家庄》《武松打虎》和《雁荡山》等剧目。在此次世青节上，中国获四项一等奖。张云溪、张春华等演出的《三岔口》，张云溪、谢锐青演出的《闹龙宫》获跳舞类两项一等奖。活着青节和随后的巡演中，京剧节目广泛受到热烈接待。为报答观众的热情，演员们经常不得不加演两段。在匈牙利表演时，《武松打虎》有一次竟然谢了九次幕。奥地利的《人民音乐报》说《三岔口》一剧“所含的诙谐，是高出卓别林的”。很多国度的观众以为，《三岔口》是中国古典艺术的典型，它用诙谐的情调，“超人”的跳舞，特有的节拍示意了中国人民从来就是大胆的、有高度伶俐的民族。

　　这是新中国戏曲演员初次在国际上表态，从此在出访的综合性艺术集体中，戏曲演员的占比不绝增进。1955年，中国越剧团在民主德国、苏联表演，中国古典歌舞剧团会见北欧五国。1956年，梅兰芳率中国京剧访日代表团赴日本，周信芳率上海京剧院赴苏联，天津评剧团赴朝鲜表演。1959年，广东粤剧院在朝鲜，中国越剧团在越南表演，中国川剧团在波兰、捷克斯洛伐克、民主德国、保加利亚四国巡演。这一时期，出国表演的剧目在最初的做功戏、武戏和猴戏的基本上增进了文戏，之后又增进了全本大戏。

　　20世纪50年月，国际上最大局限的多边文化交换勾当就是世青节。演员们操作戏曲演出的综合性特性，化整为零介入角逐，如《猎虎》《拾玉镯》以哑剧，《三岔口》《双射雁》《水漫金山》《秋江》以民间跳舞，《闹天宫》《雁荡山》以集团舞，京剧清唱以民族称赞等变通情势介入角逐。这一时期，在所介入的五届世青节角逐中，戏曲演员共得到17项一等奖，获奖数远远高出其他艺术种类。1955年，中国艺术团介入第二届巴黎国际戏剧节，张春华回想首场表演：“这生平中给我留下印象最深的就是在法国的表演，它使我真正分明白什么叫文艺兵士、文艺兵。由于事先传闻有人要捣乱，就把《三岔口》放在了开场的第一个节目，并且必然要在四分钟之内拿下掌声，我和张云溪同道抉择压缩某些程式举措，把出色的打架戏提到前面，吸引观众。表演开始了，当刘利华和任堂惠一上一下、一前一后、一左一右，来往返回对看的时辰，观众先是捂着嘴乐，随即掌声就响起来了。掌声一路，我赶忙说：‘打！打！’意思是赶忙开打，顺势把空气给‘烘’起来。于是张云溪一个嘴巴过来，我俩就开打起来。颠末一番剧烈的打架，当张云溪架住我的手时，坐满三层楼的观众‘炸堂’了，他们又是拍手又是顿脚，高声召唤不休。两个翻译场上场下地喊：‘观众要求你们再演一遍！再演一遍！’我俩敏捷一交换，照旧按端正接着往下举办。再今后演，雷鸣般的掌声不绝地响起，这样的时势，哪敢有人出来捣乱啊！”

　　新中国创立初期，绝大大都西方国度未与中国建交。1952年，周恩来在驻外使节会上谈道：“社交是通过国度和国度的干厦魅这个情势来举办的，但落脚点照旧在影响和争取人民。”“两国之间的相关，不能单靠职业社交家来举办，更多地应该依靠两国人民直接来举办。”

　　1956年，应日本朝日消息社约请，由中国人民对外文化协会运作，以梅兰芳为团长的中国京剧访日代表团赴日本，揭开了中日民间交换的新篇章。梅兰芳、姜妙香、李少春等表演了《贵妃醉酒》《霸王别姬》《白蛇传》等25出剧目。代表团在东京、大阪、奈良、神户、冈山、广岛、名古屋等地表演32场，观众达七万多人次，最后两场是为接济日本战役中的孤儿和广岛原子弹受灾者进行的义演，观众一万多人，个中站票有两千多。另在东京、大阪四次电视转播。临行前，周总理访问演人员，他谈到了两国的汗青来往、久远友爱的政治意义、此行的目的使命、详细勾当方法等，乃至连仪表、礼仪、规律、安详、与海内保持接洽等都具体嘱托。他感动地说：“日本人民是谩骂战役、渴望僻静的，你们此去必然会受到接待。你们的表演，必然会取得乐成！”

　　日本小说家小谷刚是抱着挑短处的心态去看戏的。看完之后，第二天他在报纸上发文说：“其实是太美了，太完备了，真故意见意义！不看声名，没有准备常识，一看就可领略透彻。已往别人看悲剧堕泪，而我看悲剧老是要发笑的，可是看了京剧表演，看到了天下上最美的对象，我竟打动得堕泪了！”门司趁魅站的一位老渔民噙着泪说：“我们两国的鸟，早已自由地飞来飞去了；我们人不应输给鸟啊，我们应该自由地常来常往！”青年观众渡边城在给李少春的信中谈道：“艺术让两个具有庞大生理隔膜的民族接洽在一路了。”

　　1958年，中国戏曲歌舞团介入第三届巴黎国际戏剧节。八场票在几天内被抢购一空。首场表演在巴黎闻名的萨拉·伯纳尔剧院进行，灯烛光辉的剧院里坐满了法国官场、文艺界等社会各界知绅士士和多国驻法使节。很多妇女特意穿上了旗袍。表演开始前，观众起立，奏响中国和法国国歌。歌舞团在巴黎、里昂、马赛和尼斯等地的每一场表演，都博得了热烈的掌声和叫好声。巴黎观众用不知从那边学来的中国话叫“好”。表演竣事后，观众拥到靠山祝贺乐成，哀求署名留念，散了戏好久，尚有人流连在剧院表面，等着再看演员一眼，再招一次手。戏剧评述家们用“美满”“神奇”“锦绣”“美好”“光辉”等词来表达惊叹。每到一个都市，歌舞团都受到内地当局的热情迎接。演员们走在路上时，常碰着一些法国人带着真诚的笑脸过来问好。法中友爱协会副主席德玛尔达夫人谈道：“我们为促进法中人民友爱而举办的事变坚苦越来越少了，由于支持我们的人越来越多。”

　　20世纪50年月，新中国宽大戏曲艺术事变者不负重托，以主人翁的孤高感和责任感，把特色光鲜的戏曲艺术送到了天下上的很多国度和地域，展示了精采的精力风采和精深的演出武艺，在国际上造成了阵容和影响，为新中海社交开辟新排场立下了汗马功勋。