以书画展现“阅读之美”

　　本次展览缘自一本书——《阅读之美》。作为展览策展人，当我首次翻阅这部作品时，便被其吸引。书本的计划匠心独运，封面和封底可以被剪裁成书签，笔墨独树一帜，每一章节都环绕念书睁开，配以富厚的实例。在书中，画家王绍昌按照全民阅读推广人朱永新100段关于念书的“小语”，画成了100幅水墨画。这些布满文字意趣的画作，以图像的情势辅佐读者贯通笔墨的深意。朱永新和王绍昌用这本美丽的阅读之书，为读者提供了一种新的阅读方法和美的体验。这也是在阅读规模、常识撒播规模的一次见识性创新。

　　在“4·23天下念书日”之际，我们筹谋推出本次展览，但愿通过字画艺术，放大《阅读之美》这本书的代价，对阅读理念与要领举办试探。

　　展览以王绍昌的100幅水墨画与朱永新的100段笔墨为基本，约请十几位书法家相助。他们把朱永新的笔墨直接誊写在展览墙上，与100幅画组成了一个陶醉式人文观读字画展。这是一次观念齐集表达的新实行，一次对中华优越传统文化举办缔造性转化、创新性成长的实践。这是一场视觉与心灵的盛宴，让观众感悟“阅读之美”的同时，正视阅读对人类前进成长的重要意义。

　　从观念层面看，展览夸大的是见识引领与创意交互，而非传统的静态展览。用见识艺术的方法，让观众感觉阅读之美、头脑之美，并激发思索，促使各人以一种全新的视角去领略阅读和艺术的相关。阅读与艺术是人类精力天下的重要构成部门，它们相辅相成，彼此促进，配合修建了当代文明。

　　从视觉层面看，这次展览是教诲家、画家、书法家协力为观众泛起有代价信息的一种创新表达。展览成立起艺术化的阅读，让个别通过自身对艺术的感觉，进入展览营造的典礼空间，把有限的时刻用于高质量阅读。

　　介入展览的书法家暗示，这是他们第一次在墙长举办誊写，给他们带来挑衅的同时，也带来一种非凡的誊写体验与情绪表达。

　　在墙上誊写，着实是一种中国文化传统。题壁，唐宋时期最风行，文人书生险些都在“壁”上题过诗。“壁”，可所以石壁、寺壁、亭壁，也可所以门板、石砖、台阶，总体原则是随性而写，那边利便写那边，许多闻名诗词都是从“壁”上传播下来的。

　　“阅读之美”人笔墨画见识艺术展，通过题壁与绘画的并置，把常识之美、阅读之美通过书法家在美术馆这个典礼空间墙上的誊写举办揭示，让观众在流通的线条、铿锵的节拍、犬牙交织的机关、汗青的影象中触摸常识的力气。