怎么打造东方神话史诗？这部“国民神话”影片下了功夫

记者 师文静

正在上映的神话史诗大片《封神第一部》口碑不断发酵，票房不断攀升，再次证明了构建起东方古典视觉体系、给传统神话注入当代视角的价值观表达，依旧能引发观众强烈的共鸣。作为首部神话史诗系列电影，《封神三部曲》的视效虽然不够完美，但具备了东方神话史诗的审美体系，值得细品。

“封神”题材之所以能承载起中国神话史诗大片的崛起，是因为这个气势磅礴的神话战争故事中，蕴含着传统文化密码，是独特的本土表达。

“封神”题材作品中，脖子套着乾坤圈、身披混天绫、手拿火尖枪、脚踏风火轮……所有的哪吒一帅气出场，观众刻在DNA里的文化认同感就开始涌动。电影中对道教法器、神仙世界人物、八卦符号等文化元素的呈现，对于几千年前礼仪、风俗、器皿的呈现，对山川河岳、城池营垒、大千寰宇、天上人间的想象，都是独特的东方视觉奇观。

真人化《封神第一部》则更加依赖电影的工业化，只有强大的特效和工业技术，才能去营造和呈现想象中的中华文明创业时期磅礴壮阔的史诗画面。虽然这部电影差点难产，但该片服化道、场景搭建是国产大片中数得着扎实和精细的作品。

导演乌尔善与美术团队根据神话史诗电影的特性，以元末明初水陆画系统作为依据，并融合商周青铜器元素和宋人山水的美学风格，承古创新，构建此部影片贴近现代审美的古典视觉体系。影片对昆仑山诸神、饕餮、雷震子、申公豹、麒麟、九尾狐、魔家四将等形象的刻画，下了功夫也充满神韵。

恢弘大气的朝歌城、雄伟压抑的祭天台、虚灵的昆仑仙境，来自古代绘画审美的服装都值得细品。《封神第一部》的视觉效果很具有冲击力和压迫感，来自典籍记载的人物、神话景观得以还原，原创的文化和审美、世界级的技术标准，让中国神话想象完美落地。

奇幻故事、审美韵味、主题内核都是属于东方的，用恢弘大气的方式完成对“国民神话”的当代表达，让传统守旧的神话故事，成为有人情味儿、充满现代气息的恢弘视觉体验和感受。让古典题材跨越时间之河再次展现魅力，这部电影有其自身的标志性意义。国产神话史诗电影类型拓荒和电影工业化探索，又向前推进了一步。