原创芭蕾舞剧《红楼梦》 让足尖在中国古典意蕴中翩跹

　　中新网北京2月11日电 中央芭蕾舞团原创舞剧《红楼梦》10日晚在北京天桥剧场首演表态，实现了对象方艺术融合的一次斗胆试探，让芭蕾的足尖在中国古典意蕴中翩跹起舞。

　　全剧以宝玉踏上归隐之路作为开篇，舞台上也犹如原著中“白茫茫一片”，一块巨型白墙悬置于舞台，仅在下端留有一个犹如玉轮门的圆洞，似乎通往另一天下的进口。跟着宝玉的翩然回顾，影象的大门渐渐打开，庞大墙面也逐步翻转，旋转出金红斑驳的色彩，一派荣国府的富贵胜境犹如从风雪中变幻而出。舞台前端赤色细方格将画面勾勒得犹如古籍书页，其间以书法字体隐瞒着红楼诗句：“名园筑那里，瑶池别尘世”“喜繁华正好，恨无常又到”，观众似乎穿透纸背，看到《红楼梦》原著那洋洋万言化为舞台上一幕幕感人的跳舞。

　　黛玉入府、宝钗扑蝶、元妃省亲、怡红寿宴、共读西厢、葬花焚稿……这些经典段落逐一泛起，舞台之上既有水袖翩然，又有足尖飞翔，既是芭蕾的优雅身姿，又饱含中国古典意蕴。“神瑛侍者”与“绛珠仙草”身影不时穿插个中，呼应着“木石前盟”的宿世蜜意。首演场，中芭首席演员邱芸庭扮演“林黛玉”、首要演员黎文韬、徐琰分饰“贾宝玉”与“薛宝钗”，他们与中芭优越的演员班底一道，以精深的芭蕾能力和颇富古典意境的精致演绎，再现了大观园内的经典人物，赢得了观众们的阵阵掌声。

　　芭蕾舞剧《红楼梦》的主创艺术家团队云集了叶小钢、佟睿睿、冯俐、刘杏林、阳东霖等一众业界大咖。

　　全剧音乐出自中国音乐家协会主席、闻名作曲家叶小钢之手。他为芭蕾舞剧《红楼梦》创作了兼具跳舞韵律与人物塑造的音乐框架，并将其定位为“一部具有中国古典式的浪漫主义的舞剧音乐”。作品回收了民族旋律、五声音阶与当代交响乐伎俩相团结的情势，具有很是光鲜的特色，固然乐队体例中没有一件民族器乐，可是却揭示出浓烈的中国色彩，用音乐勾勒出一个个红楼人物运气的起承转合。表演由中芭交响乐团担纲现场演奏，首演当晚由音乐总监张艺执棒、乐团首席王小毛领衔，精准解释出融贯中西的音乐内在。

　　在该剧总编导佟睿睿看来，“芭蕾舞剧《红楼梦》最大挑衅是探求芭蕾语汇、传统文化和名著文学性的切口。通过这个切口，将多种元素天然融合，并进而缔造出属于我们本身的舞台说话和跳舞语汇。让芭蕾向上和竖立的特色，与中国舞那种一呼一吸之间的美感产生奇奥的化学回响。”因此作品既要在芭蕾舞上做文章，也要在中国味道和中国语汇上花韶光，为此主创团队回收了抽离—进入—再抽离的论述方法，让芭蕾在情绪、情感的无穷空间中自由表达，既富有西方芭蕾色彩又兼具中国意韵审美。

　　令人惊艳的舞台美术出自中央戏剧学院传授刘杏林之手。舞剧开篇的文本提醒宝玉目击风雪中显露出的过往人事，他坦言“这个意象从最初就冲动了我，一向是这次整个舞美构想的灵感来历和出发点。”为此，他小心了苏州园林中网师园的“云窟”和狮子林的“立雪堂”，前者在一面很大的粉墙上配置了一个圆形玉轮门，后者即便在炎天依然会让旅客有着看雪景般的感觉。这种中国传统构筑美学中的留白妙处，让他计划中关于“雪”的意象表达更超脱和自由。

　　作为该剧总筹谋和建造人，中央芭蕾舞团团长、艺术总监冯英暗示，这部大戏历时三年全心筹办，以兼具国际化与民族性的艺术视角，再现了中国古典小说顶峰之作，个中既饱含了艺术家们对文学巨著的敬畏之心，又实现了对象方艺术融合的一次斗胆试探。“我们但愿能用芭蕾这一国际化的西方说话，与中国古典意蕴相跟尾并美满融合。”

　　据悉，芭蕾舞剧《红楼梦》是北京文化艺术基金2022年度扶助项目，将一连上演至2月18日。北京首演之后，该剧还将巡演至西安、广州、深圳等都市。(记者 应妮)