话题性、“中国风”与类型融合
2023年暑期中国影戏市场票房泛起井喷之势，抛开亮眼的票房数据，暑期档自己也揭示出很多值得切磋的文化征象。起首，以强话题性引领了实际题材创作，《消散的她》《决一死战》《八角笼中》等影片都是代表；其次，对中国传统文化题材举办当代性阐释，泛起了具有中国特色的银幕影像序列，如《长安三万里》与《封神榜：朝歌风云》；同时不行忽视的是，在超等暑期档的背后，中国影戏市场及其创作也存在一些题目，如笑剧题材影戏阙如且受存眷度不高，如王一博、黄渤主演的《热烈》（笑剧+竞技体育），打怀旧牌的《茶啊二中》（笑剧+芳华），以及存眷教诲题目的《学爸》（笑剧+家庭）等影片示意差能人意。
实际题材引爆社会话题
实际题材创作该当跟踪实际的活动，掌握期间的总体精力状态，实时反应实际糊口中的抵牾或社会意理中广泛存眷的题目。在本年的暑期档影戏中，呈现了多部具有很强话题性的实际题材影片。相较于传统实际题材影片而言，这类夸大话题性的实际题材影片越发贴近当前社会中轻易引起话题的题材，即影片内容注重揭示当下实际热门，通过自媒体短视频撒播一连预热，一经上映更易激发普及接头。
从2023年暑期票房前6位的影戏来看，有多部作品是取材于实际变乱，如《消散的她》以“杀妻骗保”的真实案件为基底，切磋两性话题；《决一死战》则聚焦缅北诈骗套路，将全民反诈举办到底；王宝强执导的《八角笼中》则取材于2017年惊动世界的“搏斗孤儿”真实变乱。与传统实际题材对影戏的实际观照性差异，上述影片在差异水平上杂糅了悬疑、惊悚、犯法等元素，形成了极具话题效应的影像内容，也以异景化配方为观众提供了一种短暂的、瞬时的感官刺激，形成了某种“话题性实际题材影戏”。
现实上，实际题材影戏引爆社会话题并非偶尔，2018年《我不是药神》就激发了公共“看病难”的话题。相较于《我不是药神》，2023年的实际题材影戏的话题性更具情感传染力，如《消散的她》通过“杀妻栽赃”“女性辅佐女性”等话题，以女性议题串联当下社会热门变乱，触动观众的情绪共识，在宣发团队的筹谋下，《消散的她》反复登上热搜话题榜。据统计，该片购票观众女性高达76.6%，而“带爱情脑闺蜜看《消散的她》”一度成为交际话题。《决一死战》则精准地聚焦社会反诈宣传，揭秘缅北诈骗团伙的运作机制。相较于前两者的强范例化设定，《八角笼中》以“底层叙事”逻辑形塑实际社会边沿群体的真实保留状态，除了驻足“真实变乱”的话题性，更在于王宝强在片中所揭示的真实与真诚。
除了影片内容揭示出的话题性，短视频平台的加持，也揭示了话题影戏的流量发下手段。按照《第49次中国互联收集成长状况统计陈诉》表现，2021年我国短视频用户局限及行使率别离高达9.3415亿人、90.5%。短视频对影戏的解构与重构无疑是倾覆性的，其对《消散的她》《决一死战》中影戏出色片断的截取及再解读，或是通过同类话题的视频内容延长影片中的话题等方法，都成为吸引人们走进影院一探毕竟的重要推力。
实际题材影戏引爆社会话题效应，固然促进了影戏的票房攀升，也使得影戏的代价越发具有实际意义。与此同时，我们也应鉴戒，假如影戏所泛起的话题远宏大于影戏的艺术代价时，影戏自己还剩下什么值得我们切磋？等于说，固然话题实际题材影戏触动了观众敏感的社会神经，但假如其创作根本并不平稳，且带有必然的瞬时性，那么就很难使影片具有持久的生命力、具有更强的实际穿透力和长久的艺术代价。
“中国式”银幕想象力的技能表达
假如说实际题材影戏依赖强话题性吸引观众的留意力，那么，2023年暑期档依附影戏自己乐成出圈的国产影戏无疑是《长安三万里》和《封神第一部：朝歌风云》。这两部影片别离依托中国传统诗歌文化、神魔小说，缔造出中国式的银幕想象力。
在中国式的银幕想象中，有两点值得我们留意：起首是数字技能真正地融入到了中国传统文化表达傍边，并揭示出具有今世代价的影像审美履历；其次，在技能斗胆创新的进程中，创作者也开始深入发掘汗青中人物生命轨迹与情绪布局，不再流于揭示异景化的影像。
在当代数字技能融入传统文化的视觉表达方面，中国影戏取得了一连不绝的前进，个中“追光动画”的全力不容忽视——从《小门神》（2016）、《阿唐奇遇》（2017）到《白蛇·缘起》（2019）、《新神榜：哪吒更生》（2020），再到《白蛇2：青蛇劫起》（2021）、《新神榜·杨戬》（2022）、 《哪吒之魔童降世》（2022），“追光动画”通过CG技能将中华优越文化传统举办可视化表达，建造出一系列优越作品。《长安三万里》作为该公司“新文化”系列的首部动画影戏，通过CG、新闻态3D动效、“云”计较等技妙本领，精准地再现唐朝盛世，真实还原了观众想象中的盛唐情景——如李白在经验人生失意之后，于济南悟道，随后与高适、岑夫子等人在黄河滨吟诵《将进酒》的景象，影片以数字技能建构出李白飞舞天地之间的恢弘情况，拓展了中国诗歌影像表达的审美广度，令观众叹为观止。
差异于《长安三万里》中的浪漫诗意想象，神魔影戏《封神第一部》取材自中国明代神魔小说《封神演义》。假如说《长安三万里》如唐诗一样平常带有浪漫主义气质，那么《封神榜：朝歌风云》就是典范的以细节取胜。起首，通过CG技能，越发传神地建造了九尾狐妖、雷震子、黑麒麟等有生命力的数字脚色，这些数字脚色的打破在于其拥有富厚的情绪和伟大的演出手段。其次，在美学气魄威风凛凛上，《封神》在家产技能加持下，揭示出对汗青细节的重视，重现了中国古代的构筑美学追求和艺术民风。《封神榜》的美术计划是奥斯卡金像奖最佳美术计划得到者叶锦添，在《封神第一部》中他以“元末明初水陆画做依据，融合商周青铜器元素和宋人山川的美学气魄沤背同来缔造属于‘封神系列’的中原美学”。
除了视觉计划上的创新，上述两部影片还异常注重人物的汗青纵深感与性格伟大性。以往的一些创作者在对中国传统汗青或神话人物举办还原时，每每缺乏细节编织，人物形象较为扁平。而《长安三万里》和《封神第一部》却对汗青人物的生命轨迹及其情绪布局举办了重构。
如在《封神第一部》中，创作者对原小说中纣王、妲己的形象及其内涵精力代价取向举办了当代性重构，如导演剔除了原著小说中“命数既定”“朱颜祸水”等封建头脑见识，将商王的险恶、昏庸归结到其膨胀的欲望与对权利的盼愿。而在《长安三万里》中，创作者在描画盛唐画面之外，越发突出传世诗作背后的墨客，无论是大器晚成的高适，照旧尽情潇洒的李白、杜甫等，辅以代表性的诗歌隐瞒，通过他们人生的低谷与顶峰、无奈与豪迈，揭示出盛唐情景背后个另外自得与曲折。
芳华、笑剧题材影片遇冷