回到创作灵感地，仿佛走过“灵魂之旅”
当代舞《无径之径》在沪迎来亚洲首演，国际知名跳舞家阿卡什说——
回到创作灵感地，似乎走过“魂灵之旅”
记者 宣 晶 演习生 孙彦扬
“《无径之径》缘起于中国上海，在西欧各地巡演后，现在又回到了创作灵感的降生地，似乎走过了‘魂灵之旅’。”国际知名跳舞家阿卡什·奥德拉说。作为第22届中国上海国际艺术节参演节目，由这位英国印度裔舞者与中国舞者胡沈员配合编创并演出的当代舞《无径之径》日前在上海国际跳舞中心大剧场迎来亚洲首演。这部作品由上海国际跳舞中心剧场及环球7家顶尖艺术机构连系委约建造，以当代艺术情势解释《西游记》，出力刻画玄奘西行取经的艰苦求索，彰显文化的碰撞与领悟，给人线人一新的感受。
这已经是阿卡什第四次来到上海。在他眼中，这个都市有着出格的活力，观众对跳舞布满爱与豪情。趁着表演间隙，他来了场City walk，拜望艺术空间，打卡都市地标。而这次上海之旅，又给他的创作带来新的灵感。阿卡什暗示，他的下一部作品将融入汉字的元素。“我在跟中国偕行的交换中发明白汉字的魅力。我想用肢体示意笔墨中储藏的哲思，也但愿能带着新作品重返上海，与观众们对话分享风趣的糊口感悟。”
文化交换碰撞出美好火花
“上海是一条永不止息的河道，它不绝地形塑、移动与变革，海涵着统统，直至抵达海洋。”阿卡什说。自创生之初，《无径之径》便与上海亲近相连，获得资金、园地、技能、宣传推广等多方面的助力。2019年，这部作品在上海进行环球宣布勾当，申城观众成为第一批目击宣传片的荣幸儿。2020年在澳大利亚首演后，它赴英国、加拿大、法国等地巡演，终于在2023年重回申城。“站在这个舞台上，我能感觉到全体观众都配合起舞。”阿卡什说：“艺术的根本永久是‘爱’！”
“中国观众对西游故事熟稔于心，怎样将它改编成适配今世语境的舞台演出，很有挑衅性。”阿卡什汇报记者，本身专注印度传统跳舞——卡塔克舞的演出，而胡沈员是跳民间舞身世，最终两人在当代舞里找到了魂灵契合点。他们都精于肢体表达，善于手型与心情方面的渺小处理赏罚。“在我看来，中印文化碰撞出的火花美好至极，而文化的交换融合更像是在缔造一种瑰丽的哲学。”阿卡什以为，在跳舞创作中，纯粹的肢体交换逾越了国度与文化的界线，而富厚的精力交互则成为迂腐文明的今世注脚。
舞台上，玄奘问道西行，串联起两个相邻的迂腐文明，实举动差异文化的融通困难提供办理方案。“《无径之径》属于每一小我私人。我们用跳舞与天下对话，切磋人类的生命路程。”阿卡什为作品起名为《Samsara》，意为“生命的轮回”；中文名字则是由胡沈员提出，所谓“无径之径”就是于逆境中开发穿越时空的阶梯。
灵感之城带来连连惊喜
2017年在沪编排《无径之径》，2018年带来独舞作品《上升》，2019年《喃喃低语2》与《墨印》表态舞台，并与舞者相约在艺术事变坊……固然阿卡什对申城已不生疏，但散落在街巷楼宇间的吉光片羽仍让他惊喜连连。在上生·新所，阿卡什被茑屋书店二楼的艺术空间吸引，翻阅起一本记述、展收度文化的厚重画册。在刘海粟美术馆，阿卡什在一幅描画手部特写的画作前立足久留，最后不由自主跳起“手舞”，融入那一方奇幻天下。这几天，第17届上海青年美术大展正在刘海粟美术馆展出，中外艺术家隔空相遇，迸发活力。
在阿卡什的眼中，上海不只是艺术之都，照旧令人憧憬的生态之城。他缓步在孙科别墅的主楼与绿地间，体悟贯串百年的文脉连续。富有年月感的汗青构筑、跃动的喷泉水流、盛开的鼠尾草都成为跳舞朋侪，引发别样灵感。阿卡什细数园区内栽培的荷花玉兰、琴叶榕、肾蕨等植物，尔后比划身世体吐纳的跳舞举措，似乎与上海同呼吸。“植物能让一座都市得以呼吸，缔造出康健的生态体系，这一点对人类来说至关重要。”他在天然与都市间探求着均衡点，“在紊乱与无序中，我们经常能发明奇奥的秩序，那正是最令我魂牵梦萦之处。”