当人类衰亡之后,人形们却于此描绘只属于他们的记忆
写手丨寒夜默姬 排版丨劫月
“我们是否总有一天,会起身反抗交给我们无解谜题的神明呢?”
在数万年后的地球上,人类早已衰退无迹,留在地表与入侵的机械生物奋战的只剩下战斗用人形。
那么,人形们又会在这渺无人烟的世界里交织出怎样的记忆?
这便是《尼尔:机械纪元》所要讲述的故事,你将操纵着角色在这片未知的土地上奔走四方、执行任务,并最终窥见这个世界的真相。
各具特色的人形
游戏的一周目可操控的角色只有2B,这位小姐姐的高冷三无可谓是一开始吸引人入坑的一大原因。
这款游戏属于开放世界,在初期没开放传送功能之前,玩家只能操纵角色以双脚丈量土地。在这片广袤的大地上,2B极速奔驰而过,甚至还会让人产生她越来越快的感觉,不愧是隶属于精英部队“寄叶”的人形,简直是身轻如燕(其实小姐姐有300斤重哟)。
如果心疼小姐姐跑累了,或是想体验一把别样的“自由如风”之感,你还可以让角色去骑路边的驯鹿或者野猪。
使用道具便可以轻松将它们当作免费出租车,甚至还可以骑着它们直接撞飞等级较低的机械生物。当然,野生动物的功能不止如此,狩猎它们也能获取武器升级或支线任务的必要道具,但一定要注意,前期自身等级太低,很容易在讨伐野生动物的途中丧命。
既然是专精于战斗的类型,2B打起怪来肯定也是飒爽猛烈的。手握长刀,直冲正面,在辅助机的掩护下,2B便与敌方展开白刃战,武器充实的打击感和战斗节奏的紧张性,绝对会让你沉浸其中。
当然,让2B一个人探索是很无聊的,况且她属于专精于战斗的Battle型人形,怎么会不给她配备一名善于收集情报的“贤内助”呢?
于是,寄叶部队专精于扫描分析的Scan型人形——9S便被地堡(寄叶在宇宙的司令部)安排来辅助2B,这位孤独已久的少年从一开始就满心欢喜地前来支援。
从二周目开始,你就可以操纵9S了。既然是Scan型,那就表明他与2B的战斗方式有所不同,除了常规的依靠辅助机进行近战外,9S战斗最大的特色就是骇入敌方内部开展破坏。
骇入之后战斗界面会变成小飞机模式,需要在30秒的时间内击破核心才算骇入成功。虽然很难操作,但成功之后给敌方带来的伤害是实打实的,尤其是在面对白刃战中防御超高的机械生物时。
相对于2B的沉默寡言,9S可以说是个“小话痨”了,他总会以那如春风般柔和的声线,讲述着已知的资料与自己的思考。面对9S这种“好奇宝宝”般的行为,虽然每次2B都会教育他“不要有过多的感情”,但她还是会默默地认真听完。
在他们组队各处探索的途中,去往了各式各样的地方,也遇到了各式各样的“人”,而在森林王国,他们遭遇了叛逃寄叶的人形A2(也是专精于进攻的Attack型)。
从外貌上来讲,若要剪去长发,A2与2B基本别无二致,而从性格上来看,她这份凛然之感也与2B神似无比,不过要从先后次序上讲,现在的A2可谓是寄叶的古早机型。
与2B类似,A2也是近战型,不过她的特色在于“狂暴模式”。若是按下自爆按钮,2B和9S就真的会自爆与敌方同归于尽(当然过一会儿就会自动恢复),而A2则会进入限时的“狂暴模式”,整体战力提升一大截。
若是想要操纵A2,只能等到三周目,到那时你将会得知这个世界背后所隐藏的真相。
演绎出色的配乐
(OST封面)
《尼尔:机械纪元》一经推出,便有玩家戏称其是“买音乐赠游戏”,确实,担任配乐的MONACA可谓是给玩家带来了无与伦比的听觉盛宴。
承接了前代《尼尔:伪装者》的音乐风格,《尼尔:机械纪元》的配乐也是以唯美空灵的自创语女声和恢弘大气的交响乐为主体,甚至作曲家也和前代基本相同,由冈部启一(MONACA创始人)和帆足圭吾继续作主创。
这样强大的团队所制作的配乐质量想必也无需多言,当然,为了更好地渲染剧情,MONACA也在配乐出现的场景选择上下了一番功夫。
(音乐会专辑封面)
既然是操纵角色去各个地方探索,那么每个地点各自的主题配乐就必不可少了,其中尤以游乐园处的《遊園施設》(游乐园设施)最令人印象深刻。走到游乐园的主道上,你就能听到这首配乐。
昏黄灯火下的破败游乐园,宣称友好并永远舞蹈的机械生物,莫名让人觉得非常诡异却又如此心痛,再配以不失甜美的女声和透着悲伤的提琴,这种黑童话般的虚假乐园竟也引得玩家想要沉于其中。
当然,是彻底破坏这里,还是保留这里,都在玩家一念之间。
若是玩家稍微留意过的话,便会发现《顕現シタ異物》(显现的异物)这首配乐只在游戏中出现过两次:一次是开头,一次是结尾。
故事刚开始时,玩家还一无所知,便看着2B所在的部队出击并被逐一击落,此时所响起的配乐便是这首《顕現シタ異物》。一开始压抑紧凑的曲调和着女声的低唱,营造出莫名的未知与压迫感,到后面曲调和女声都有所升高,鼓点的重音节奏也跟着愈发鲜明起来,将初期出击便遭遇不幸的这种悲剧感演绎了出来,也不禁让玩家为孤身一人的2B默默捏了一把汗。
等到三周目开始后,9S亲眼看到2B的结局,于是展开对A2和机械生物的报复,随之他也逐渐把握到了事件的真相。此时,《顕現シタ異物》再次响起,这一次,我们能从中感受到9S的悲痛,以及未知背后浮现出的答案,原来是如此错综复杂而又令人绝望(横尾太郎的故事总是这么致郁)。
同样的配乐,出现在不同的地方,两者遥相呼应,进一步渲染了剧情的曲折性和虐心性。
在游戏前期,陪伴玩家最多的一首配乐便是《遺サレタ場所/斜光》(遗失的场所/斜光)。这首配乐先以悠扬的钢琴与吉他起底,给人以朦胧未知之感,后面飘渺的女声加入,更营造了一种别样的静谧、唯美与荒凉。永远的白昼之下,缕缕斜光透过阴翳的树林,玩家就这样跟随着2B和9S的脚步,在如今人类业以衰退的大地上探索着陌生的世界。
等玩家一周目打到主线沉没都市,这首配乐就迎来了变奏——《遺サレタ場所/遮光》(遗失的世界/遮光)。9S因为战斗余波不知所踪,2B焦急地在各个地方寻找他,此时配乐以节奏感和重音强烈的吉他起底,先前悠扬的钢琴音已然不是主调,空灵的女声仍然存在,但也缺少了之前的美好,全曲表面上还是那么唯美,但却渲染出焦虑的情绪。白昼不再,天光黯淡,2B在寻找的过程中也逐渐发觉,没有了9S的自己,也仿佛被遮住了光彩般非常不安。
同样的调式,经过不同的变奏演绎,能衬托和渲染出不同的感情,使剧情进一步得到推动。
另外,配乐之间的衔接也是这款游戏独具匠心的一点。游戏中间突然进入配置界面,那么配乐会仅保留唯美的女声;在白刃战与骇入战互相切换之间,配乐也会在通常曲和8-bit曲之间自由转换,完全不会让玩家产生断档之感。
治愈又致郁的支线
(戴头套的横尾太郎)
横尾太郎的故事一向是黑深残的,从《龙背上的骑兵》开始,他所创设的世界就在不断发展和延伸,前期会有一些治愈的桥段,但越到后面就会变得越致郁和虐心,不断反转的剧情和人物之间的纠葛都在一点点展示着黑暗的真相。
当然,这一点在《尼尔:机械纪元》中也有体现,主线三个周目的剧情揭开了世界的真相,让玩家们的内心深受震撼。
但是,这款游戏的众多支线也令人印象深刻,治愈与致郁同在,更加充盈了这个世界。
进行游戏的第一、二周目时,2B和9S在执行任务期间结识了帕斯卡,并了解到原来在他的村子里还存在着秉持和平主义的机械生物。在之后的支线S还会去帮他们解决各种问题——找回在沙漠迷路的机械妹妹、劝导家里蹲的机械儿子、找回因被骂而离家出走的机械孩子……
在做着这种和“居委会主任”差不多的工作之时,身为作战用人形的2B和9S也逐渐开始思考起来,过去的人类是否也是如此,这样的机械生物究竟是否为恶,自己和它们的存在又有哪里不同。
但是,有时思考是没有结果的,如今能做的只有不断战斗,而在不断战斗的过程中,他们也接触到了更多人和事。
追求极致高速的机械生物在最后心满意足地自爆、探寻极致武道的机械生物在达到高境后自灭、宣扬和平非战的机械生物即使被攻击也坚持到底,直至最后消失于沙漠之中……
——他们为什么要做这样的事呢。
并非人类的机械生物模仿着人类,9S十分不解,而2B虽未说出口,心里大概也是同样困惑吧,不过,他们越像这样困惑与思考,越证明他们不再是单纯的战斗兵器。
当然,日子不会永远这般平和,随着支线的推进,故事也开始透露出浓浓的细思恐极之感。
2B和9S给流浪情侣帮忙收集零件,却在最后发现女方为了将男方改造成自己理想的模样,已将他数度格式化;帮另一个人寻找她的战友,却发现自己才是杀死战友之人……
黑暗的獠牙显露出来,整个故事也随着走向新的境界,等到三周目时,昔日平和之地全部荡然无存,世界的“恶意”完全展现了出来。
可以说,正是这些支线的存在,才让这个故事更加充实了起来,也让这个世界更加鲜活了起来,也让我们更加深刻体会到什么叫“悲剧就是将美好的东西撕碎给你看”。
《尼尔:机械纪元》作为一款大热游戏,不论是冲着音乐去的还是冲着剧情和人设去的,绝对都是不会亏的。
而我们也有理由相信,也许不知什么时候,编剧横尾太郎还能为我们带来这个世界的其他故事。
游戏卡片
游戏名称:
尼尔:机械纪元
开发/发行:
史克威尔艾尼克斯 白金工作室
发售时间:
支持平台:
游戏标签:
单人
第三人称
科幻