杨丽萍谈跳舞：几十年来，我一直是有感而发

记者　师文静

11月17日至11月19日，舞蹈艺术家杨丽萍携2022版舞剧《孔雀》在济南山东省会大剧院连演4场，为观众带来绝美舞蹈艺术盛宴。

此版舞剧《孔雀》是重装重启版，舞台呈现更加震撼。

在接受记者访谈时，杨丽萍表示，孔雀等形象是我们文化中符号性的东西，人们已经把大自然中孔雀这么美的形象深入到自己的审美和记忆之中。

再次刮起“孔雀风”  

“孔雀”是杨丽萍塑造的经典舞台形象。早在1988年，杨丽萍演出的《雀之灵》登上春晚，空灵飘渺的舞蹈惊艳观众，成为很多人的童年记忆。

通过多年对“孔雀”的精彩演绎，“杨丽萍就是孔雀，孔雀就是杨丽萍”已被观众认可。

“孔雀”在舞台上舞出了生命的涅槃和东方美学，被认为可与西方芭蕾舞台上经典的“天鹅”相媲美。

当记者提及为何这些年不遗余力地诠释孔雀舞、创作不同类型的孔雀舞作品时，杨丽萍赶忙笑着否认：“没有，没有。我已经10年没有演了，上一次演《孔雀》还是2013年。”

杨丽萍解释说，可能大家记住她是因为孔雀舞，就好像她只会跳孔雀舞，其实自己还有非常多的作品，比如《两棵树》《火》《十面埋伏》等。

谈及孔雀舞为何被一代代观众所喜爱，杨丽萍称，这是因为孔雀、凤凰、龙等形象是我们文化中符号性的东西，确实代表了一种东方的审美和文化，人们已经把大自然中孔雀这么美的形象深入到自己的审美和记忆之中了。

《雀之灵》等作品爆火后，杨丽萍想讲述更加丰富、深刻的关于“孔雀”的故事。于是，2012年有了舞剧《孔雀》。去年，“2022版舞剧《孔雀》”重装重启，经精雕细琢的修改与调整之后，以全新的舞台形式展开全国巡演，各地再次刮起“孔雀风”。

舞剧《孔雀》堪称视听觉盛宴，舞台上春夏秋冬四季交替变化，各种角色演绎灵魂碰撞的故事；音乐声则描绘自然万物，观众能听到民族乐器营造的风吹过的声音、时间流逝的声音，把观众带入空灵意境。

杨丽萍告诉记者，舞剧《孔雀》是以孔雀的形象，讲述了一个关于自然、生命、成长、人性和爱的故事。“实际上说的是人的故事，孔雀是鸟，也是人，是有情世界的芸芸众生。作品讲的是人对时间、对自然、对真善美、对爱恨和牺牲、对丑恶贪欲、对死亡等的感悟。好的舞蹈艺术能够让人发现美，更尊重自然，尊重生命本身。”

在舞台上，杨丽萍出现在《孔雀》的“冬”篇章，她不再跳舞，而是演绎一个冬天大雪纷飞中尘埃落定的静思者，沉浸于思考中，回观自己的一生。她希望观众像她一样，能在剧中收获更多感悟：“我们这版舞剧的剧情很不简单，会让观众产生很多共鸣。”

希望作品流传下去

采访中，杨丽萍一直在谈孔雀舞的传承和对新人演员的培养。杨丽萍在《孔雀》中出现在一个篇章中，把更多舞台机会留给了年轻人。舞团里的年轻人评价杨丽萍是母亲一样的存在。

杨丽萍更是对作品中会集的一批有才华的“00后”年轻舞者赞不绝口：“他们演绎了非常复杂的角色，把他们的身体、肌肉、灵魂呈现在作品的艺术观之中，完全燃烧，完全释放。我们不单是把动作传承给他们，而是让他们在这部大剧中陶冶自己，自己走完这个心路历程，让他们不要盲目地活在这个世界上。”

杨丽萍说，她很乐于把舞台交给新一代舞者，让更多年轻舞者发掘自己的能量。“我们在学习孔雀、凤凰的精神，才能走得远。”

如今，65岁的杨丽萍依旧在坚持创作，《孔雀》《春之祭》等作品一直在创新，而且某种程度上在引领审美，也带来了一些争议。比如，今年6月，一组舞剧《孔雀》男舞者穿紧身衣的剧照曾引来争议，杨丽萍回应称，“它们都非常美好”。

当被问及在舞蹈、舞剧上还有什么想超越、挑战的东西时，杨丽萍说，她没觉得自己要挑战什么。“我们为什么要跳舞？因为我们要表达自己的喜悦之情或悲伤之情，不存在挑战，也不存在所谓的超越，重要的是有感而发。几十年来我都觉得自己真的是在有感而发。”

杨丽萍非常注重作品表达了什么：“50年之后，可能就没人认识我了。但经典的作品会一直流传下去。我想，凤凰和孔雀是我们中国人精神世界的一部分，总会有人前赴后继地去表现它。把你的传给下一代，然后下一代比你好，留下更多好作品。你会感到非常高兴、欣慰。”

谈及未来的创作，杨丽萍说，最近舞团一直在做生肖舞蹈系列，用短视频的方式，把生肖中的牛、老虎、兔等舞蹈呈现出来，希望通过舞蹈去更多地展现传统文化。“舞蹈和传统文化结合，也很有实验性。”