黄子韬承认吴刚演技很好 没必要当那么多人面开始羞辱我

吴刚：你的戏演不出来，我的戏你接不上，就这样的水平，你怎么跟我，不、不?我怎么跟你对戏?

黄子韬：不是老师，我真不明白了。我承认你演技很好，演的比我好，会演，可我也没差到第一天过来排练，让你劈头盖脸骂到这个程度啊。

黄子韬：我知道你就是因为我提出了要演男一号，完了我抢了你男一号，你就开始不爽了，你开始针对我，你当着那么多人的面开始羞辱我，你有什么意思?

黄子韬：每个人对幸福的理解不一样，你别以为你自己就是做人的标准，我告诉你，我一直活在你的阴影之下，这次我一定要对你说不!

就因为这个片段，我把《春日暖阳》电视剧前面落下的全部都找补了回来，而当我认认真真的看了这个电视剧后，我才发现这个剧的编剧是真的不简单，把中国演艺圈存在的问题真真实实的写了出来!

随着社会的发展,越来越多的人想挤进演艺圈，这也导致了中国的电视剧如雨后春笋般的产出，随之而来的就是大量的低质、肥皂剧充斥着我们的生活，每天看见的就是面瘫式的表演和毫无演技的背台词。

1、金字招牌“戏比天大”

在北京人艺有块招牌，上题“戏比天大”四个大字，而正是由于中国有这样一批专注戏剧的老演员、老戏骨的存在，这块金字招牌才没有被抹黑。

在一次看冯远征老师的专访的时候听到他的一段话，让我久久不能释然：首先这是这个行业的一个口传心授，一直下来的一个规矩。为什么把它放到墙上?其实一个是不断地让我们自己意识到，走进这个剧场，那一切都不重要，最重要的是演好戏，包括我们有时候说合影，说咱们组来拍张照片，在这，在这一定要以那个为背景，戏真的比天大吗?就是如果说按物理上来说根本不可能，但是如果按照对这个事业的敬畏来说自己的一些事情，说实话，那只能是。

有一位老演员在大年初一上午10点接到家里的电话，说父亲去世了，大年初二晚上要演出。在其他演员都铁定认为这场演出那位演员会缺席，并且马上着手准备用其他演员来替他出演，虽然最后的演出效果可能会有些许瑕疵，但是也好比不演出强吧。 最后，他突然坐在那里，想了很久，但是没有哭。他想了很久，他说他不会走，他会把这场演出演完。当他在这个舞台上演出，做一个个喜剧表演的时候，知道背后实情的其他人的眼泪止不住的往下掉。

在12月31日晚上湖南台跨年晚会上，汪涵在说着关于新冠带来的一切，而何炅听到这些话后忽然眼睛就红了，之后何炅播报节目，专门感谢那些医护人员，镜头中的何炅强忍着悲痛，眼睛里的泪花抑制不住地滚动，连嘴唇都颤抖了起来。当时“何炅哭了”这个话题还上了热搜，大家都以为是何炅被节目内容所感动，对于新冠和医护人员共情起来才情绪不稳定哭了，但真实的情况是何炅自己的父亲在跨年夜前夕新冠去世了，失去父亲的悲痛加上演说词的内容，才让何炅这么一位严谨的主持人在舞台上含泪主持节目。何炅是个好演员，他给我们很好的诠释了“戏大于天”这个让老一辈演艺工作者视为天的警示，他是个温暖的人，自己的父亲去世了，还得忍住悲痛，带着微笑去主持跨年晚会，还要正常上班不影响大家。

2、艺术来源于生活，而高于生活

说到海清大家都很熟悉，一个实力派演员，由她主演的新电影在前段时间让许多人为之一震，在影片中海清饰演了一个残疾苦命的农村妇女角色，她为了塑造出“贵英”这个农村妇女的形象，沉浸式体验农村生活十个月。

导演李睿珺说：“海清老师第一次去农村体验生活，就让她穿上了角色的衣服，装扮好，带她去县城，去有她代言的地方溜达，看路人的反应。在她自己的巨幅广告牌下面穿着这样的衣服拍照，带她体验赶集，像“贵英”一样去买东西。如果大家在意你，那就有问题，如果大家不在意你甚至不待见你，造型塑造就成功了。”

刘青云老师的新电影也让我们感受到了老戏骨的付出，在拍电影期间，他为呈现出“疯颠”的状态，不顾他人眼光独自在公路上骑车，去体验桥洞生活。他不看手机，甚至不和任何人交流，有任何事都不能干扰他的工作状态。

他早早地提前来片场坐在马路边上找好状态等待拍摄，一等就是八小时，没有一句怨言，没有他的戏份的时候，他就在角落里默读剧本，专研角色，这就是他工作时的日常。

首先，艺术来源于生活。如果我们的演员连生活都体验不到，他如何去塑造这个角色，体会这个角色的语言、表情、行为，如何让观众看见这个角色后就一口咬定“对，就是这样的，就是这么一个人”。

其次，艺术高于生活。 艺术愿于生活，但能呈现在人们面前的艺术才是生活的本质。我们好的电影、电视剧都是把生活搬上了荧幕，让更多的人去了解，去品位。而优秀的演员就是把这个人物演活，让观众深刻的去了解、品位这个角色的生活。

最后，艺术和生活是相互成功的。 艺术源于生活，又高于生活，可以说明两者是互动的，缺一不可。我们需要好的演员、好的电影、好的电视剧来丰富我们的生活，让我们的生活能够看见希望。

3、明星≠演员

冯远征老师问了所有来电影学院或者上戏的学生一句话：你来考学校是为什么?

你说：我是要做明星!

好的，我不跟你谈了，你赶紧找经纪公司签约去，你赶紧去制造话题。

你说：我是要做演员!

好的，那我告诉你应该怎么样去做演员，对演员这两个字首先要保有敬畏之心!

前些年可能由于流量，由于社会上的经济的发展，有很多泡沫的东西，让我们对艺术生产变成了就像制作商品一样!很多人都说现在那些优秀电影都是国外的，中国现在为什么拍不出一些优秀的的电影、电视剧?

中国现在是很难拍出高分的电影、电视剧，但是回望80年代中到90年代末，中国的每一部戏都比现在评分比较高的那些电影、电视剧拍的好。为啥?那个时候的拍戏叫搞艺术，现在呢，更多的是为了赚钱，为了迎合大众喜好，大家喜欢什么我们就拍什么，用流量来带动收益，请一些当下的流量小生来当男一号，带来一票的疯狂粉观看，根本就不需要多大的含金量。随便找来一个剧本进行量产，反正只要有流量就行，一年多拍几部戏自然就赚钱了，也可以对投资方有所交代。

写在最后，如果什么时候“搞艺术”这个词又回到演员的工作状态下的话，我相信好的艺术作品还会回来。演员需要传承，一个好的老演员需要把自身的感受、经验等等带给更多的年轻的演员，对他们进行一个合适的引导，让他们能够尽快找到属于自己的道路。真心希望能够让我们的艺术，还有表演，文化更贴近人民，服务于大众。