专访演员王阳（这么多年我每个角色都在找一些新的可能性）

近两年，提到演员王阳，很多人会想起《庆余年》中忠肝义胆的滕梓荆，《叛逆者》中的“拽王”陈默群。而近来稳居收视率和点击率榜首的电视剧《人世间》，王阳饰演的蔡晓光，再一次得到了观众的认可。

在《人世间》开拍前四五个月，有朋友跟王阳提到这个项目，“知道是一个很重量级的项目，但我跟导演和团队之前没有任何交集，没想太多，也没觉得会有参演的机会。”然而，李路导演团队那边却找到了王阳，“说有一个很好的角色适合我，我说当然愿意。”

《人世间》剧照，王阳 饰 蔡晓光

和李路见面聊了一个小时，王阳能感觉到李路的自信，“他相信这能够是一部很好的作品。另外他特别真诚，他说想拍一部能反映东北特定时期老百姓实实在在生活的作品。”李路之前的戏，像《人民的名义》《巡回检察组》，收视率高，热度也高。《人世间》与前二者同为现实题材，“但不一样的地方在于它更质朴，更还原生活中一些小人物的人生。”王阳说道。

在王阳的印象中，这几年像《人世间》这样贴近现实生活、时间跨度长的群像作品偏少，“所以导演说要用这样一群演员，去演一个这样的戏，还原一个年代的生活，我觉得就很有诚意，能够参演是我的荣幸，如果不能的话，我也会在它播出的时候，去关注和学习。”王阳说道，“(参演)给我最大的感受，是所用人都做了很多准备，创作过程中非常真诚，这部剧有质感，情感又质朴，我觉得能够打动人。”

“蔡晓光”直面了生活本质

蔡晓光在剧中是对于人情世故通透的聪明人。而他爱慕多年的周蓉，则是一个绝对的理想主义。这一对人物关系的对照很有意思。

在王阳看来，人在不同年龄阶段，对于事物的理解也在不断变化。“人不可能永远太过理想和完美主义。18岁的时候，你可以理想化，可以完美主义，可以相对地以自我为中心。但在人成熟之后，面对社会，在你的工作，情感，人生的各个方面，都可能遇到各种各样的问题和状况，有的是顺遂开心的，你在往上走;有的是束缚和挫折，会让你灰心。经历很多之后，你会让自己逐步适应社会。”

王阳认为，生活的本质在于：没有什么人能一直一帆风顺，人需要面对很多挫折和困苦，这才是人生。“周蓉就太过理想化，晓光区别于她的，就是在很早的时候，已经直面了生活的本质，他比周蓉会少走一些弯路。”

“蔡晓光知道，社会就是这样运转的，是不以你个人意志为转移的，所以你要用什么样的态度和方式，去跟人打交道，去解决不同的事儿。我觉得这些他很早已经思考过，介于他的思考，他才悟到了生活的本质，才能变得通透豁达，看问题不会太过主观，会设身处地地为别人想。”王阳眼中的蔡晓光是一个生活的智者，“他用更有开放性和包容性的视角来看问题，我很欣赏。再加上他从事文艺工作，所以他的思维可能会更活跃自由一点，再加上他的通透豁达和积极阳光，就决定这个人物是有一抹亮色的，这是他身上特有的气质和魅力，挺吸引我的。另外，他是外圆内方的，如果他这个人没有那一方棱角，没有坚持，我觉得蔡晓光会少很多魅力。”

深情帅气却也绅士豁达的蔡晓光，也着实吸引了一批女观众的喜爱，甚至有剧粉将蔡晓光称为“人间理想”。王阳还记得，拍摄过程中一个有趣的细节，饰演周秉昆的雷佳音在拍摄现场每见王阳一次，就要“委委屈屈”地问一次大家：他咋总能穿这么好看?

“因为雷子(雷佳音)戏里角色定位很朴实，生活有的时候拮据，所以他的衣服会贴近这个人物。我这边可能就是偏理想，偏完美一点，再加上又是文艺工作者，可能比他会显得前卫一点，大衣，牛仔服，靴子，跟他会有鲜明对比。”王阳笑说。

“有些人可能是他生命中的过客，但从精神层面，他把自己所有最珍贵的情感，都放在了周蓉身上。而对周蓉，他没有要求她回馈些什么，或者说‘我爱你，你就得爱我’。我觉得晓光最可爱的地方，是他心里有大爱。你只要快乐幸福，我都为你开心。哪怕见了周蓉的丈夫，他也坦坦荡荡。”王阳道，“我觉得这是真正的男人，就是他心里边爱你，也愿意为你付出，但清楚不可能跟你有什么的时候，就把心里那种美好的情感，放在心里最深处。”

不过王阳也坦承：“这样的人，我相信一定有，只是我们能不能碰得到呢?他太稀缺了，所以才让我们觉得很‘理想’。但我相信，这种情感，这种人一定是存在的。”

剧中，周蓉和蔡晓光少年相识，却在中年之后才走到了一起。在《人世间》的原著中，二人共担风雨，谱写一曲激情和温情并重的夕阳红爱情。王阳认为在剧中，更侧重二人走到一起后，精神契合以外，生活上的磨合。

“这俩人最终走到了一起。但走到一起，大家还是要面对生活，生活是柴米油盐，是无数的琐事汇聚。我觉得契合是精神层面的，随着在一起生活，在你们每天面对不同的人和事的过程中，其实情感会变得更接近于亲情，更接近于某种默契。但生活中两个人也一定会遇到些彼此对事物认知不同的时刻。”

《人世间》剧照，蔡晓光向周蓉(宋佳 饰)求婚

这些生活上的磨合，也使得两人都在变化和成长。通透智慧的蔡晓光，也会在事业上遇到困境。“他人际关系通透，但对于艺术，他很专注很执着。遇到事业上的困境，他也颓废，把自己喝醉，解决不了回去又不愿意跟周蓉说，看一些烂本子，自己又在那发脾气，我觉得挺真实的，这样的人物才可爱。”而周蓉看到这些，也及时做了调整，有所成长，不再像过去那样，用一种特别理想化的方式跟人沟通。“在晓光不知情的情况下，她也出面为晓光解决了一些难题。”夫妻俩互相体谅，携手向前。

“东北”烙印在血脉里

在王阳看来，《人世间》的故事，好就好在“不是只写了一拨人”。“几个人很难勾勒出一个大时代，尤其东北作为重工业基地，从上世纪70年代一直到改革开放，其中的故事，一些特有的质感、烙印，必须通过不同的人展现出来，所以周蓉跟蔡晓光，也只是众多角色中很小的一部分，他们也会有他们的不和谐，别人也会有别人的不和谐，但最终这个戏引领的，还是要看透生活本质，生活就没有那么顺遂，你一定会几起几落，个人经历的起落，夫妻情感的起落。”

王阳是哈尔滨人，他笑称，“东北两个字，深深地烙印在我的血脉和气质里”。

回东北拍戏，对他来说不是一件经常的事儿，尤其拍《人世间》这种有年代跨度的戏。近些年，王阳已经很少回东北，“但我再回去一点不陌生，那种家乡的气息、景象，对我来说，哪怕多久不回来，也有先天的亲近感。”

他是70后，《人世间》正好从上世纪70年代讲起，“看棚里面搭的景，小时候的记忆就回来了，我走过类似的地方，那种亲切感会让我演这部戏的时候，不用想太多，你不用去特别的找某种状态。”

王阳的父母是上世纪四五十年代生人，而蔡晓光的设定也是五十年代出生，“他(蔡晓光)其实和我父母是一代人，而我不需要特地问爸妈，他们那代人生活是什么样的，因为我是感受着父母那代人的生活长大的，他们在东北经历了什么样的生活，他们是一步一步怎么走过来的，我有感受。”

王阳至今记得，他五六岁时，父母总是很阳光快乐。“正好是改革开放初期，哈尔滨街上汽车都很少，大家都是骑自行车、步行、坐公交。我还没上小学，爸妈每天下班回来，会直接带我去松花江边，背着游泳圈游泳。松花江没涨水的时候有沙滩，大家相约着打排球，打到晚上八九点。小学一二年级了，可以去外公家，他家里有黑白电视，八个频道那种，除了新闻联播，晚上六点半能看动画片。”王阳徐徐回忆，“那时候物质生活没那么丰富，尤其东北不像南方沿海城市，改革开放初期南方接触新东西更多，北方相对滞后一点。但那时候我觉得，我们的生活很快乐，很正能量。所以蔡晓光那种阳光，我能捕捉到很多当年我爸妈，和他们同辈的叔叔阿姨的那种状态。我会觉得他们那种阳光就是骨子里的，我尽量去塑造一个这样的蔡晓光。”

“演员就这一副皮囊”

《人世间》这个戏，东北籍演员偏多，“大家在一起候场，你往这一坐，用东北话一唠嗑，那种状态都很自在，然后大家一起演戏，特别顺，特别舒服。”王阳说道，“我们实实在在演了一部有质感的戏，大家演得很真诚，团队拍得很真诚，剧本很真诚，一切都很真诚，有着真诚两个字在这，会让我感受很不一样。”

李路导演对于《人世间》的演员班底，十分信赖，之前就在采访中提到过，对于这样一帮优秀的演员，没有多少需要指导的。在王阳的记忆中，李路也给了他最大的发挥空间来塑造人物，李路告诉他：我觉得你就是我心目中的蔡晓光，所以你怎么演都是对的。这给了王阳在塑造人物上极大的自信。拍摄《人世间》过程中，李路唯一一次指导他表演，是在一场蔡晓光多年后重新登场的戏里。

《人世间》的剧本是阶段性的，因此王阳进组拍摄也是阶段性的。“所以蔡晓光这个人物，不是一个我从头到尾贯穿着演的人物，如果是连贯的，那有一场演得不舒服，下一场你很连贯地就能调回来。”

那场戏是蔡晓光在多年后的崭新登场，他已经是一个成熟的舞台剧导演了。“我演第一遍，觉得是在延续之前的一种状态。那么李路导演说，你能不能演得皮一点坏一点，把特别严肃的话，吊儿郎当地说出来。”李路是考虑到了人物从较为青涩到更加随意的状态变化。

“如果你有看那场戏，你会觉得他可能跟前边晓光的一些状态不太一样，可能显得有点玩世不恭，其实我不太想赋予这个角色玩世不恭。导演给的方向，是希望更随意更自在更调侃一点，但可能我能力不济，呈现还是不够到位，还是有一些细微的偏差，如果我能调整一个分寸的话，我觉得既能达到导演的要求，可能呈现出来，观众也会在这场戏觉得挺统一的。”王阳在表演上，对自己有着很高的要求。

入行多年，王阳已经饰演了超过五十个角色。他认为，饰演离自己较为接近的角色，非常难。“把你的气质，外形，表演习惯，综合起来，然后去诠释一个差不多的角色时，非常难。如果连着演两三个类似的角色，那就更难。”王阳指出，“因为你想要在这种相近或者同质化角色中，找到不同。”

“演员就是这一副皮囊，这一副皮囊真的挺难做到千人千面。当然也有天才型的演员，感受力极高，塑造能力极强，我也很佩服，希望自己在努力之后，能向他们更靠近一点。但现阶段我觉得我还不是他们，我做不到。”王阳坦承，“所以这种情况下，你只能在跟你自己气质相对比较接近的角色身上，去找不同，你已经很用心了，但最终呈现出来，可能那种不同也就是10%都不到。”

“你说一个演员入行年头长，他就一定戏演得特别有光彩，特别被人认同吗?这不能画等号。我也有觉得完成不够理想的角色。”在他看来，经验阅历，会决定一个人的表演。但王阳经过很多年的表演，演了不同的角色，也会对表演有一些新的课题，就是什么样的表演是好的表演。“我也看同行们的表演，资深的，年轻的，我也看美剧，韩剧，英剧。总是在找，一切都是为了最终你对表演有一个比较准确的认知跟理解。”

观众和演员，审美的“双向奔赴”

近两年，对于表演，王阳自认，是慢慢在做减法，“就是不要演得太满，尤其现阶段，我会觉得淡一点的表演，可能是比较符合观众的审美认知的。”

但也并不是每个角色，都要找一个很淡的演法来演。就像《叛逆者》中的陈默群，人送外号“拽王”，“观众印象深刻，肯定是觉得这哥们挺狂的挺不羁的。反正有很多观众说，陈默群这人一看就‘不好弄’。”从一开始，对于陈默群，王阳就希望能塑造一个不一样的角色。

“我就想演一个能让人记住的陈默群，而且他是个‘王者’对不对?上海站长，觉得自己智商超高，然后在高位待得久了，他可以狂傲一点，拽一点，阴郁一点或是不羁一点。这是成立的。所以我希望用外化一点的表演方式。”因此，陈默群成为了近年来谍战剧中，相当异色的一个独特人物。

“这么多年我每个角色都在找，一些新的可能性。成片播出，我也会回想：这角色你演得怎么样?看看自己给的答案，有没有回答自己的问题。”

《叛逆者》剧照，王阳 饰 陈默群

前面说到“观众审美”，王阳很认真地思考过这个问题。“观众审美也一直在变，当你对表演的审美认知，与大部分观众的审美认知契合，大家可能就觉得你演得好;如果观众的审美和认知跟你不同频，哪怕你觉得你演得再好，观众接收不到，白搭。所以我觉得，这也是一种双向奔赴。”

这几年，观众非常容易去给一个角色贴上标签，甚至进而给演员贴上某种标签。“对于演员来说，有时候你去顺应这种标签，就会让事情变得很容易，观众就特别容易接受这个角色，记住他，然后判断，我喜欢他，或者我讨厌他。”王阳直言，“但从演员表演的本分上来说，表演的目的不是简单粗暴地塑造一个角色的‘标签’，而是尽量复杂地去塑造一个‘真实的人’。”

“大家看影视作品的时候，容易感性，好人就是好人，坏人就是坏人。但人呢，有各种各样的际遇和瞬间，那些会导致一个人走向善或者恶，而更多时候，有的人会在中间地带游走。”王阳自认，反派演得少，“但我演的反派所有人都记住了，大家就说我总演反派，我也是挺无奈的。”

有时候反派的确有足够多的发挥空间，王阳说，“但我塑造反派的时候，从来都是对自己说：我先塑造一个多情感维度的、复杂的人。他也有纠结，也有复杂的心态，也有内心的煎熬。”

“至于观众怎么贴标签，喜欢或不喜欢你，我不去想这些，因为你想了就变得没有那么纯粹，你就变得要被裹挟和绑架了。”王阳坦承，自己当然不愿意演一个角色，然后被一堆人“喷”，甚至上升到演员本人。“但这是我的工作，如果为了演员自己的一些利益，让角色牺牲，我觉得不行，我还是保证我工作的纯粹性。”

“复杂度是人物的魅力，有了复杂的情感，观众对角色的认知才会深刻。”王阳说道，“其实我有时候也会想，一个塑造得足够复杂的角色，是不是也能让很多观众重新思考，要不要简单粗暴地去给角色贴标签?”

《庆余年》剧照，王阳 饰 滕梓荆

小时候，王阳没想过会当演员，但他那时候喜欢看港剧，里面豪情万丈潇洒倜傥的英雄男儿们，“隔着屏幕，都觉得他们身上有光环”。各种机缘下，他也一步一步地走进了，儿时眼中有光环的荧幕上。“真的是一件很奇妙的事。”

“做演员到现在，这个行业让我觉得挺快乐的。”男主角、男配角，对于王阳来说，看得通透。“中国一年就这么多戏，每个戏就一个男一号，那多少演员能一直演男主?说我‘黄金男配’，好歹还沾个‘黄金’对不对?你管它男不男配，前面有‘黄金’两个字，就是肯定你的价值。”

“到现在为止，我都挺感恩的，很幸运有很多人喜欢我的表演，圈内越来越多的人认同我的表演，给我工作机会。”王阳道，“老天爷眷顾我，那我就做一个合格的演员，对自己自律一点，对自己严苛一点，要要求不停地蜕变。做一个更真诚，相对纯粹，能力及格的演员，我已经很幸福了。”