万万没想到，在它们面前，2024春晚就是个“弟弟”！

意料之中，今年的春晚收获了满满失望难看的评价。

当然，仅仅针对语言类节目。

毕竟，该类型一直是春晚灵魂精髓。

毫不夸张来讲，语言类节目就像是代表着整个春晚的质量。

然而，这次4个小品中，没有一个是能拿得出手的，就连沈腾马丽也救不了。

其中，有两个亲子类综艺。

一个《开不了口》炒的是《一年一度喜剧大赛》里的冷饭，很明显的父爱主题，但却因为生硬照搬，没有让观众丝毫感受到它的笑点和泪点。

而且原版为数不多最好笑的桥段，都被春晚砍了，这让本来就尴尬的一个小品，变得更加不好笑了。

另一个亲子主题《那能一样吗》，是所有小品里最具有争议的存在。

具体讲述的是女儿联合父亲控诉母亲双标的故事。

因为女儿和老公已经连续三年在娘家过年了，所以女儿今年就想和老公回婆家过年。

然而，今年母亲仍旧不想让她走，于是母女俩大吵起来，这才有了后面父女俩联合控诉母亲双标的走向。

到结局，这对母女吵着吵着，母亲为家人怼亲戚，三人从不理解到互相理解，瞬间就和好了。

这个小品的争议点就在于，女儿被刻画成将母爱理解为强势的不懂事样子。

故事也不够真实，现实生活中哪有女的吵架非要到婆家过年？自己有家还有亲生父母这不香吗？

就算丈母娘再强势，还不让女婿女儿回家的几率也更低了。

而且这个套路观众早已审美疲劳。

这俩亲子小品有关妈妈的就是妈妈各种双标，脾气不好，大女子主义。

反观到了爸爸，就是耙耳朵，听媳妇的话。

父爱不轻易说出口，母爱以争吵释出。

结果回到现实生活中，有多少妈妈在春节厨房忙里忙外，当好不容易忙里偷闲看会春晚放松下，却又被审判着，搁谁看了不闹心呢？

除了性别上的刻板印象，有的小品还带有地域刻板印象。

《咱家来客了》讲述的就是南北差异主题的小品。

说实话，这个主题的初衷完全ok，但一路看下来，它的剧情实在是毫无笑点。

除了一大堆南方小土豆，浅色羽绒服，耳朵帽子，夹子音等刻板印象拉满了，还实在不理解为什么南方人看到东北菜分量那么大，会感到如此惊讶。

毕竟，以如今的网络发达程度，就算不亲自到现场看，也已经让我们见识到南北差异，所以这有什么好笑的呢？

主创的实力跟不上的想法，白白瞎了当下最火的热点。

如果说《咱家来客了》是可惜，那么沈马和艾伦组合的《寒舍不寒》就纯纯属于无聊了。

这应该是沈腾马丽合作以来最差的一个作品。

本来三个小品播完后，所有人翘首以待沈马这部压轴大戏。

然而，看完后才发现它也只是矮子里拔高个。

先说作品的优点，它以爱情为主题，讲述的是沈腾扮演的离异中年男，在前小舅子的助攻下，对学生时喜欢的女孩马丽进行了告白大作战。

表白方式豪气十足，就算不喜欢，沈腾也会疯狂在马丽直播间买东西。

全程看下来，《寒舍不寒》没有带任何价值感来教育观众。

相比于前三个小品，它被外界关注程度更高了。

就算“沈马”表现平平，他们也是自带笑点。

光沈叔叔站在那不表演，就已经足够把效果拉满了。

可是平淡的台词，以及很多次失误的表现，反倒折损了原本有的效果。

后来才了解到，这个小品是临时筹备的，所以才会有一种敷衍了事的感觉。

甚至有网友辣评：“沈腾马丽这个作品都不如尼格买提在春晚失误来的好笑。

虽然这4个小品各有各的烂，但今年春晚导演很聪明的是，在知道语言类类型走下坡路后，便减少了它在春晚出现的数量。

相比于去年，今年的小品少了一个。

导演主要突出舞美和音乐上的经验，使观众沉浸在其中。

有几个短片也非常有趣和意义，节目蹭热点不让人反感，像是八段锦和东北旅游主打传统和文化宣传，强调民族自信。

就算语言类节目众口难调，上面也没有选择捂住观众的嘴，反倒是实时关注网络评论，并在台上给出反馈。

当别的春晚还在耍烂梗和跳科目三被观众吐槽时，今年春晚导演汲取教训，严防死守这些糟粕上台。

你可以因为今年春晚语言类节目，没有达到自己预期，大骂它又差又烂，但2024年春晚绝对不是最差的一届。

没有最差，只有更差，看到往年几届春晚表现，今年在它们面前就是个“弟弟”。

最近的去年春晚是一个，5个小品里都是以吵架为基调，其中三个讲夫妻矛盾，题材单一的可怕，内容雷同的尴尬。

尤其是《初见照相馆》这个小品，它几乎承包了去年春晚所有的差评，以至于到现在都没有任何一个小品能超越它的烂。

节目一开始就进入到吵架模式，声音之大且刺耳，完全没有任何可以笑的点，你只能看着他们吵吵，可以说无聊的极致。

小品的大致内容讲的是一对老夫老妻吵架，在照相馆遇到一对准备结婚领证的恋人，最后在两位新人帮助下，这对老夫老妻成功和解。

故事还是贴切民众的，只是过程演绎的实在太糟糕。

原本是个催婚小品，看了后直接让观众恐婚了。

不知道台下的笑声是否合成的，不然真没法说服自己，他们能笑得出来。

直播的镜头不能p，究竟好不好看瞧一瞧台下观众反应就知道了。

有人摸额头，有人打瞌睡，小朋友估计心里在想：“看这个还不如回家写作业呢。”

尤其是那位摸额头的大哥，脸上写满了生无可恋，为那年春晚贡献了无数表情包，生动诠释了台下比台上好笑。

果不其然，这个小品表演完后，迎面而来的是如潮恶评：“2023年春晚好消息是没有包饺子，坏消息是《初见照相馆》。”

足以可见，它放在整个小品界里到底有多烂了。

不仅是小品区全部遭殃，相声区也未能幸免于难。

但万万没想到，对象居然是岳云鹏和孙越这对黄金搭档。

他们的相声《我的变变变》，作为那年春晚首个语言类节目，不能说不好笑吧，简直是毫无笑点可言。

他们给观众的感觉是全程不在状态，要么用的是“冻成孙子”这样的老梗，要么就是观众早已腻了的谐音梗当做笑料。

而且一个相声作品，中间还穿插了一个变烧鸡的魔术，真不知道它的用意。

说实话，变出烧鸡那一刻，观众内心毫无波澜，真正发人大笑是台下的张若昀。

为了证明烧鸡不是道具，岳云鹏将烧鸡送到张若昀面前，而张若昀丝毫不顾偶像包袱，拔了一根鸡腿就大口吃了起来。

张若昀的救场，成为了相声里最高的一个笑点。

可就在大家以为节目进入正轨，接下来岳云鹏会抖个大包袱，结果却什么都没有。

随着孙越提醒岳云鹏超时了，两人这才匆匆下了台。

虽然台下的撒贝宁极力配合他们表演，但看起来就像是花钱请来的托。

不过，这次相声翻车，也不全怪孙越和岳云鹏身上。

这年春晚规定相声时长，在五六分钟左右，连垫话都不够，而且碍于春晚的审核机制，俗的不让讲，就算是俩人师父郭德纲来了，估计也好不到哪里去。

作为这次相声里的隐藏嘉宾，张若昀为观众带来了一波笑点。

然而，等轮到他的主场，却让观众尴尬到happy不起来。

他和大张伟合唱了一首极其欢乐氛围的歌，虽然对比小品，这合唱已经极其年味十足了。

众口难调的是，更多的观众认为它像儿歌，而且张若昀似乎在对口型，不真实。

观众吐槽这些明星还是安安分分在自己行业混就行了，到最后跟风“兼职”证明不了自己全能外，反倒拉低了自身档次。

还有黄渤表演的《小哥》，居然是和他2014年春晚《我的要求不算高》几乎一模一样。

你说就连黄渤这样的影帝级演员，都无法避免炒冷饭，敷衍观众，这届春晚不看也罢。

再来是2016年的猴年春晚，全程毫无亮点，尽显教育意义，弄得很像七一晚会，加长篇的《新闻联播》，而不是大年三十让全国14亿国人雅俗共赏的文化盛宴，除了失望还是失望。

而且更重要的是，这届春晚没有请观众心中的大神六小龄童老师。

要知道2016年可是猴年啊，竟然没有孙悟空！

早在表演节目确定前，观众就催促导演一定要让六小龄童老师上台，表演什么不重要，只要他人来就对得起猴年的味。

六小龄童老师也是积极彩排，打算以最好的姿态出现在观众面前。

然而，就在大家翘首以盼之际，最后等来的却是节目被毙掉的坏消息。

这一消息对无数观众而言，是何等的愤怒？

以至于国人纷纷来到导演评论区，对他进行了五花八门的控诉。

由于闹得太大，导演不堪承受舆论压力，最后不得不关掉了评论区。

没有孙悟空就不猴年了，有的观众选择不看，有的侥幸以为这届春晚，就算没有孙悟空，多多少少也会有关于猴的元素吧。

但是，它并没有。

就连春晚一向擅长的舞美类型，也策划的一塌糊涂。

片头用空镜堆砌，宣传片镜头来凑。

除此之外，还看不到猴年春晚的价值取向，导演的构思，甚至正片里面不少镜头，还是最早先爆出宣传片中的内容。

扫描二维码，看网友剪辑的5分钟猴年春晚。

从主持人的话语合集，你就能发现官方话语所占的比例超过历届。

更无语的是，春晚结束后以官方为主的媒体，恬不知耻地，睁着眼说瞎话地，连夸三天猴年春晚有多好看。

那个毙掉六小龄童节目，让观众对猴年春晚留下遗憾的导演，更是厚颜无耻地为自己策划的春晚打了满分。

试问，这年春晚它的诚意究竟在哪儿？

如果不是真的经历了这些，观众还以为自己看的是假春晚。

如果说上面是想法跟不上硬件，该骂！

那么1985年的春晚，就纯纯属于硬件跟不上想法了。

正是因为没有自知之明，成为了史诗级灾难春晚。

那届春晚究竟有多灾难呢？

明明是牛年，它的开场放眼望去全是猴。

如果不是清楚记得这就是牛年，观众还以为自己穿越了。

原来节目组也没想这样，但计划赶不上变化，原定表演的牛牛果真犟的如它，死活拉不上去，迫不得已，只能安排好听话的猴上了。

话虽如此，猴子上场后也不顺利。

其中一位扮演猴子演员，撞在了柱子上，可把屏幕内外的观众吓了一大跳。

一位表演杂技的大哥，本来是飞两米的高空，结果被拉到了12米高空。

大哥下来后双腿直哆嗦，差点吓趴下。

由于前两届春晚举办成功，这一届春晚导演对超越信心十足，他更是申请到了北京工人体育当春晚舞台。

场内足足可以容纳2万多的观众，看起来牌面极了。

然而，梦想很美好，现实却是残酷的。

导演可能压根没想到露天场地没有暖气这一bug，这就导致演员和观众们，在室外寒冬中瑟瑟发抖。

第1次被迫面对如此宏大舞台的春晚，表演团队也显得力不从心，无论是灯光声音还是设计，每一个环节都接连掉链子。

由于照明技术的局限，现场呈现出一片灰蒙蒙的景象。

不过，要说最惨的还得是陈佩斯，穿着背心的他，被朱时茂端着冰水，从头上一盘不剩的浇了下去。

他当即被冻的瑟瑟发抖，可偏偏又得必须表演出很热的感觉。

虽然之后决定用无实物表演，但原先洒在身体上的水已经在寒风中结冰，陈佩斯直接被冻的说不出话来。

见此现状，朱时茂立马甩了个包袱，将陈佩斯送到了台下的救护车上。

还有通信技术的问题，那个年代落后，当时甚至连一台对讲机都没有，对话只能通过有线耳机沟通。

可是由于信号质量极差，断断续续，连导演指令也无法及时传达，这又导致现场一片混乱，有时候甚至能听到现场工作人员杂乱说话声。

整体而言，与前两届相比，这届的春晚实在是故障频发，就算观众将它当做节目效果，图一乐和，但一次两次三次下来，只会认为被敷衍和不尊重。

最委屈的可能就是现场的观众了，看了一场闹剧不说，还冻得瑟瑟发抖。好不容易有个抽奖活动，安慰自己能抽中奖，但最后奖品摩托车却不翼而飞。

可想而知，那年春晚之后收到了大量投诉信，新闻联播还曾公开为观众道歉，总导演更是直言失败到想自杀。

如今，30多年过去了，再来看这一届号称史诗级灾难的春晚，对并不是那么追求完美的观众而言，刚好是内心理想的搞笑真实的盛宴。

你觉得呢？今年和1985年春晚对比，哪个更喜欢？