大剧院版《莱茵的黄金》紧张排练
排练厅里,金色的方块层层堆叠。被“鞭笞”的人们搬起金子,缓慢地向四周散开,黑色的绳索拖行在他们身后,把动作束缚得迟滞疲惫——诡奇而鲜明的气氛弥漫着,带有导演斯特法诺·波达强烈的个人特质。
8月31日,波达深度参与的国家大剧院制作瓦格纳四联剧《尼伯龙根的指环》之《莱茵的黄金》即将首演,眼下,剧组正处于排练日程的关键阶段。在媒体探班环节,第三场的戏剧连排率先展露真容:窃走莱茵黄金的侏儒阿尔贝里希正在奴役族人,别有心思的众神之首沃坦、火神洛戈来到此处,设计生擒阿尔贝里希,夺走了他的宝藏和用黄金铸成的指环。
侏儒、神、仙女、巨人……作为“指环”系列的“前夜”,《莱茵的黄金》虽然篇幅最短小,但登场人物最多,各种势力围绕着黄金和指环展开旷日持久的争夺,贯穿四联剧的始终。错综复杂的恩怨,在探班展示的《莱茵的黄金》第三场中便可见端倪,一众角色登场、机关算尽,托马斯·托马森、阿诺德·贝祖延、克里斯蒂安·弗朗茨、埃吉尔·西林斯等歌唱家的表演和唱腔把哲学意味的剧情诠释得宏大生动。
“我执导歌剧的方式是融汇所有元素,形成统一的视角,打造完整的氛围。”波达说。此前,他曾在国家大剧院版古诺歌剧《罗密欧与朱丽叶》中身兼数职,这一次,在担任《莱茵的黄金》导演的同时,他还要一手操刀编舞、舞美、服装、灯光、多媒体设计。“导演的要求非常细致,在国家大剧院制作的歌剧中,这将是体量比较大的一部作品。”国家大剧院剧目制作部舞台监督李程说。通常情况下,一台歌剧需要3到4名舞台监督协同配合,顺利完成种种舞台动作,《莱茵的黄金》配备的舞台监督则多达6人,仅次于国家大剧院著名的“大戏”《阿依达》。
瓦格纳歌剧向来具备一种独特的史诗气质,今年4月,瓦格纳作品《漂泊的荷兰人》时隔12年再度登台国家大剧院,两艘高12.6米、5.1米的巨船在舞台上相遇时,震撼人心。《莱茵的黄金》也会出现充满视觉冲击力的场面,比如,李程透露,观众会看到一个18米见方的大水池,池中将装入5到8厘米深的水,“几厘米虽然听起来很浅,但这么大的面积铺开,水的重量有将近20吨。6块主舞台会一起托着水池升降,一旦其中一块舞台不同步,就可能发生倾斜,所以这对机械运行、技术合成、演出执行的安全性提出很高的考验。”李程说。
《莱茵的黄金》的演出时长约为150分钟,近90分钟里,各种舞台动作将缓慢而持续地进行,除了地面上升降的大水池,空中还将出现钢网、指环、多达20多层叠层的圆环等布景。现在,为期一周的装台工作已经启动,所需时间比一般剧目多出约一倍。“我们必须保证演员的安全,保证灯光、多媒体与复杂的舞台动作的配合,做好风险预案,确保万无一失。”李程说。
一个多月的紧张排练即将奔向备受瞩目的终点,届时,一个意象简约又不失科幻感的神话世界将向观众盛大展开。(北京日报记者 高倩)