恽寿平画花卉用没骨法他做人很有骨气

　　恽寿平的花鸟画极其养眼，清雅明丽，婉约多姿。展画观之，只觉一股清新之气扑面而来，令人心情舒畅。所谓画如其人，每一个看过恽寿平花鸟画的人，都会觉得他是一个高雅俊秀、气定神闲的人。恽寿平少年时期几经离乱，与许多奇人义士交游，一同出生入死，别人都忧愁满怀，只有他神态安详，意气如常。

　　有这样修养气度的人，正应了那句腹有诗书气自华，他笔下的画作自有一股淡淡的文人书卷气。恽寿平的花鸟画师法徐崇嗣的“没骨法”，融合前代各家之长，精益求精，开创了有鲜明个人特色的“恽体”花卉画风。“没骨法”区别于传统的“勾花点叶”的技法，不用墨笔勾线立骨，直接以彩色作画。恽寿平“点染粉笔带脂，点后复以染笔足之”，笔法清逸灵动，设色鲜艳明净，画上没有墨线的痕迹，使得花卉看起来愈加清雅洁净。

　　一般国画技法尤其是工笔画都有一个勾线上色的过程，画家为了准确描摹事物的形态，会先用墨线起稿，勾出大致的轮廓，再一步步地进行敷色渲染。而恽寿平直接以彩色或墨色绘出花叶，却能达到工笔画的逼真效果，可见他具有很强的造型能力。这得力于他的绘画天赋和笔墨技巧，更因他在生活中细心观察花鸟的形态和习性，他“每画一花，必折是花插之瓶中，极力描摹，必得其生香活色而后已。”恽寿平画技严谨，重视写生，先求形似，再求神似，以达到传神写照的境界。

　　正因为恽寿平熟知花卉的形神，胸有成“花”，才心手相应，运笔如有神助。他高超的画技被世人推崇，一时间“无论江南江北，莫不家家南田，户户正叔。”他引领一代画风，为清初渐趋衰颓的花鸟画注入一股新的活力，是常州画派的开山祖师。恽寿平的花鸟画没有墨线，其法称为“没骨法”，其花称为“没骨花”，他笔下的花叶虽然无线无骨，却有一种天然的风骨和神韵，清丽脱俗，一如他高洁的品行。画法虽无骨，却胜似有骨，而且现实中恽寿平是个很有骨气的画家，他传奇精彩的人生一点也不逊于他笔下的花鸟画。

　　恽寿平名格，号南田，寿平是他的字。他生于1633年，此时大明王朝内忧外患，摇摇欲坠。恽寿平的祖上和父辈受过朝廷的恩泽，比如他的绘画老师——堂伯父恽本初曾做过明朝官员，父亲恽日初也是品学兼优的贡生。他从小生活在这样的家庭环境中，受到忠君爱国的思想熏陶。清朝入关后，恽寿平随父亲辗转多地，参加武装抗清运动，1648年清军围困建宁，年仅十六岁的恽寿平参加了守城之战。在坚守一百天后，建宁城还是被清军攻破，恽寿平不幸被俘，他的父亲因出外求援逃过一劫，自此父子离散。

　　恽寿平在狱中作画消遣，昏暗的牢房没有埋没他的闪光点。闽浙总督陈锦的夫人要打造一批首饰，她看了很多画家绘制的首饰图样都不满意，有人向她推荐恽寿平。总督夫人见恽寿平画的金钗样式新颖漂亮，又见他相貌清秀俊朗，言谈举止从容淡定，愈加喜爱。正好总督夫人膝下无子，就收恽寿平为养子，视他如掌上明珠。

　　从一个阶下囚一跃成为总督府的贵公子，这是罕见的奇遇。“装我紫貂冠，饰我绣罗褥。出入照路亮，蹀躞乘龙驹。”这种肥马轻裘的生活羡煞旁人，在别人眼中恽寿平是个幸运儿，而恽寿平却有些无奈，多年后他把这段经历视作“白圭之玷”。恽寿平无时无刻不在思念失散的父兄，怀念明朝故国。

　　四年后，陈锦遇刺身亡，二十岁的恽寿平与陈夫人在杭州灵隐寺为陈锦做法事。机缘巧合，恽寿平在众僧人中认出有一人是自己的父亲恽日初，因有家将兵丁在场，他不敢上前贸然相认。事后，恽寿平秘密与父亲相见，请求寺中主持具德和尚帮忙。具德和尚德高望重，感念他们父子情深，就破例对陈夫人打了一个诳语：你儿子寿元不长，只有皈依我佛才能保平安。

　　陈夫人起初舍不得儿子，想带他上京承袭丈夫的爵位，可是恽寿平执意要留在寺中，他说：“富贵非我愿，终愿云水游。”陈夫人无奈，只得含泪答应儿子的请求。恽寿平宁愿舍弃唾手可得的富贵爵禄，也要与生父团聚，这既是一种孝道，也是忠义之举，他以前朝遗民自居，觉得出任清朝官员就等于背叛，是一种耻辱。

　　有人倘若把恽寿平放弃锦衣玉食的生活看作是年轻人一时冲动，那就大错特错了。恽寿平视富贵如浮云，一直坚守自己的信念，哪怕是到了生活贫困的时候，他也从未后悔过当初的决定。恽寿平跟随父亲回到常州老家后，恽日初原是复社成员，品德高尚，学问精深，他一边督促儿子研读经史子集，一边广交文友，教化乡里。慕名到恽家求教学问的人越来越多，笔墨茶水等开销越来越大。恽寿平事亲至孝，他发挥笔墨上的才华，鬻文卖画，以此贴补家用，支持父亲的文化事业。

　　他卖画绝不唯利是图，不是谁出的银子多就给谁画，遇到投缘的人，哪怕他是平民百姓，润笔费不多，也会欣然作画；要是遇到品行不端的小人，哪怕他是达官贵人，肯出高价钱，恽寿平也不会为他写一字作一画。他这个特立独行的性子，与明代怪才徐文长有几分相似。

　　在人生交往中，恽寿平不趋炎附势，不追名逐利，始终保持高尚的情操，做一个有骨气的文人。他自始至终都没有响应清朝统治者怀柔招抚的政策，拒绝参加科举考试，也不愿出来做官。以他的才华和声望，在清朝谋个一官半职并不是什么难事，但他坚守民族气节，甘守清贫，绝不仕清。他的书信字画不署清朝年号，只用流年干支来落款。

　　与他不随波逐流的性格相对应的是，他的书法同样不跟风。当时康熙皇帝推崇董其昌的书法，一时读书人习董成风。恽寿平既然不参加科举考试，就没必要迎合皇上的喜好，他坚持自己的艺术理念，取法二王，兼习褚遂良、黄庭坚笔法，自成一家。观其书迹，既有王羲之的温润秀美，又有黄庭坚的瘦劲修长，这是文人字，更是画家字。

　　孟子曾言：“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，这是衡量有骨气有志气之人的标准。这句话用在恽寿平身上同样适合，他没有因为总督府的富贵生活就迷失自己，没有因为粗茶淡饭的生活，就动摇自己信念和操守，也没有屈服于清朝强权之下，他以一种沉默“不合作”的方式来抗议。

　　他又不同于八大山人那种愤世嫉俗的性格，把孤傲冷寂显露于画作之中。恽寿平即便对现实社会不满，心中仍旧保持清净宽和，运笔清逸飘洒，笔下的牡丹富贵吉祥，纸上的荷花清新高洁……他把痛苦哀伤的情绪深藏在心底，把健康乐观的气息展现于画卷，这是一种有修养的文人风骨！