为戏曲艺术花繁叶茂培植沃土（创造性转化创新性发展纵横谈）

　　第九届中国秦腔艺术节虚拟推荐官“秦筱雅”。

　　傅 谨供图

　　秦腔传统戏《穆桂英大破洪州》剧照。

　　傅 谨供图

　　秦腔现代戏《湟水河畔》剧照。

　　傅 谨供图

　　核心 阅读

　　戏曲艺术成长 的根本 前途 在于出人才、出作品，在于反重复 复的演出实践。期待各地戏剧艺术节能够树立 戏曲艺术与民众 的慎密 接洽 ，为戏曲艺术花繁叶茂培植沃土，为时代创作出更多立得住、留得下、传得开的岑岭 之作。

　　习近平总书记在中国文联十一大、中国作协十大揭幕 式上的重要讲话指出：“要挖掘中华优秀传统文化的思想不雅 念、人文精力 、道德规范，把艺术创造 力和中汉文 化价值融合起来，把中华丽 学精力 和现代 审美追求结合 起来，激活中汉文 化生命力。”

　　秦腔是我国最古老的剧种之一，在西北地区 深受民众 喜爱，有悠久的汗青 脉络和丰盛的汗青 积淀。来自西北5个省区33个剧团的名家新秀献上70余台秦腔大戏，10天内10万不雅 众现场不雅 看，1400万网友收看直播……近日，由中国戏剧家协会、陕西省文联和西安市人民政府配合 主办的第九届中国秦腔艺术节（以下简称“艺术节”），让戏迷过足戏瘾。

　　本届艺术节既是文艺为人民办事 的生动实践，充分 体现了戏曲艺术的人民立场，也是戏曲艺术守正立异 的有益探索。一些优秀作品让人眼前一亮，为秦腔艺术的创造 性转化、立异 性成长 积聚 经验。

　　以秦腔为主体

　　演出剧目富厚 多元

　　戏曲成长 到明朝中叶，昆曲与北方梆子戏的开山祖师 秦腔形成。从此，秦腔这种雄健、激越、高亢、富含情感张力的戏曲在西北这块土地获得长久 生命力，成为本地 人情事理的艺术表达，并成为破解戏曲生命密码的代表剧种之一。

　　综不雅 本届艺术节，一是剧目富厚 多元，二是表演形式多样。既有优秀折子戏专场，也有新剧目和传统戏。新编汗青 剧中，陕西省戏曲研究院小梅花秦腔团的《诗圣杜甫》和宝鸡市戏曲剧院的秦腔《祥云楼》，获得较高评价。前者努力运用传统唱腔，在舞台上塑造忧国忧民的人物形象，将行当程式与人物情感融于一体。后者取材于《吕氏春秋》，该剧40多年前下乡演出时就场场爆满，此次重排后，全剧艺术形象加倍 饱满 ，节拍 波澜 起伏。新编的现实题材剧目也绽放光彩 。西宁艺术剧院创排的秦腔现代戏《湟水河畔》，讲述湟水河畔白石村党支部书记郭秀华和驻村工作队队长祁琴配合 率领 村民脱贫致富奔小康的故事，剧中参加 了“花儿”的传统音乐元素，民歌的优美旋律为该剧增色不少。

　　本届艺术节提出“大秦腔”概念，即以秦腔为主体，包孕与秦腔相关的其他一些剧种在内，配合 参加 展演。陕西富平县阿宫剧团的新编现代戏《红梢林》和陕西省戏曲研究院的新编碗碗腔《骄杨之恋》就是如此。阿宫腔的古朴典雅和碗碗腔的细腻委婉，既与秦腔形成作风 差别 ，又让民众 对西北文化的富厚 内涵产生 加倍 具体全面的感知。两个剧目分手 由梅花奖得主、秦腔表演艺术家齐爱云和李梅主演。齐爱云曾在舞台上塑造了众多古典青衣和刀马旦形象。《红梢林》是现代戏，阿宫腔和秦腔两个版本，需要保存 各自的戏曲特点，演员表演起来殊为不易。导演查明哲和编剧王建平合作的《骄杨之恋》，通过散文式构造 、诗意涌现 ，让碗碗腔这一处所 剧种有了新表达。“二度梅”得主李梅秦腔、碗碗腔与眉户皆能唱能演，浅吟低唱张弛有度，角色 的完成度较高。

　　秦腔的传统剧目多，雅俗共赏的折子戏多，新中国成立后“推陈出新”加工整理的剧目多。比如 ，《三滴血》《赵氏孤儿》等常演不衰。《秦楼案》《许铁堂》等剧目在不雅 众中早有一定口碑，又经重新打磨，也是本届艺术节的重要收获。

　　“戏无技不惊人”

　　体现秦腔艺术蓬勃成长 生态

　　戏剧节和艺术节始终是推动戏曲艺术成长 的重要形式。戏剧节的功能 和定位，在不合 时代有一定差别 性。1952年，第一届全国戏曲不雅 摩演出大会开启了全国范围 内各戏曲剧种交换 演出的新模式。20世纪60年代，全国各地分大区或分省举办 的现代戏会演，各剧种剧团配合 介入 的大型演出运动 ，增进 了戏曲的跨地区 交换 流传 。20世纪80年代以来，各类戏剧节和艺术节突出评奖环节，会演在搀扶 戏曲生存成长 方面的作用愈发显著。会演及评奖有利于激发戏曲艺术从颐魅