奥尔夫的音乐人生

　　5月的第一天，上海歌剧院“艺起前行·云上歌”经典放送栏目在线播放了由上海歌剧院合唱团、交响乐团配合演绎的经典舞台作品《布兰诗歌》，这是上海歌剧院“线上赏乐打算”的重头环节，受到听众普及接待。《布兰诗歌》是德国作曲家卡尔·奥尔夫创作的第一部舞台作品，在作曲家逝世40周年后的本日，这部作品依然常演常新，受到各大剧团和影视配乐人人的青睐。

　　《布兰诗歌》分为序歌《运气女神》和正歌《早春》《在酒馆里》及《恋爱》，表达了对生命的赞扬、对短暂人生的可惜和哀叹。1937年，《布兰诗歌》在法兰克福首演即得到庞大乐成。表演竣事后，奥尔夫专门给出书商写了一封信：“此前我写过的作品——遗憾的是已经出书了，你都可以所有烧毁。我的作品全集将从《布兰诗歌》开始。”

　　《布兰诗歌》取材于保藏在巴伐利亚一所修道院内的诗集，这本传播于13世纪的手抄本诗集几百年来不为人知，直到19世纪初才被考古学家发明。这些古卷中的诗歌大多用中世纪拉丁文写就，出自吟游墨客之手。诗歌主题友善势威风凛凛各不沟通，既有酒歌和情歌，也有抒怀诗、讽喻诗等，被称作“中世纪的拉丁抒怀诗”。1847年，古卷颠末清算后，以极新的面孔出书。

　　读到这部诗集时，奥尔夫正值不惑之年，他喜出望外，陶醉个中。“哦，运气像玉轮般幻化无常，时而圆时而缺，可恶的糊口，把灾祸和幸福交叉”，这些诗歌让他深陷对自我的思索。其时的奥尔夫为成立一种新的音乐教诲方法整整格斗了10年。他做了诸多具有缔造性和尝试性的事变，为儿童音乐教诲蕴蓄了很有代价的解说要领和课本。然而，他的教诲头脑在其时并未受到承认，压力之下，他退出音乐教诲规模。这时，奥尔夫料到着诗集的字字句句，急切地想要创作出一部舞台作品，抒发本身对实际糊口的思索和对柔美将来的祈望。

　　《布兰诗歌》齐集浮现了奥尔夫的创作理念，在这部“为独唱者、合唱队、器乐伴奏和魔幻后台而作的世俗歌曲”中，他将音乐、跳舞、戏剧等融为一体，让迂腐与当代的各类元素彼此交叉，为人们带来辽阔的想象空间——既有富丽的叫嚣，如同湍流撞向巍峨的岩石，发出震民气魄的汹涌之音；又有婉转的咏叹，似乎洁如明镜的小溪流过优柔的草滩，潺潺之声萦绕耳旁。《布兰诗歌》有史诗般的恢弘气魄，有世俗的轻松欢悦，形成了奥尔夫奇异的音乐气魄威风凛凛。

　　奥尔夫以为，“音乐表达愈具有本质性、纯真性，结果也愈直接而凶猛。”他偏幸凶猛、明快的节拍，纵然是最原始、最简朴的节拍，他也能通过说话、音乐和跳舞等多种艺术情势的从头组合，在重复中缔造出绵绵不断的能量，让观众的情感随之跌荡升沉，这是他作品中凶猛生命力的重要来历。《布兰诗歌》序歌中的第一个曲目《哦，运气女神》便因壮美凝重的曲风和浓重的好汉主义色彩，在全天下的音乐会和影视作品中多次奏响，中国观众对其也并不生疏。令人震撼的冲击乐使人感觉到运气的呼叫，给心灵带来凶猛攻击。

　　从此，奥尔夫开始尽力创作具有“整体艺术”特征的舞台音乐作品。他研读古希腊悲剧和文艺再起时期的戏剧作品，被个中的人性主义精力深深冲动，遂以古希腊悲剧为主题相继创作了《安提戈涅》《普罗米修斯》等作品，个中各类形态的独白、朗诵、“措辞式的咏叹调”给人留下深刻印象。经常有人问他，为什么他的作品险些都是从迢遥的古代、神话或童话中提取素材，他这样答复：“时刻身分会消散，但精力动力却永久存在。我的所有乐趣在于实现精力实际。”他始终致力于用纯粹且朴素的音乐说话示意凶猛的、感人的精实力力。

　　二战后的慕尼黑陷入一片废墟，人们不只要保留，更必要重铸精实力力。已经分开音乐教诲规模10余年的奥尔夫，开始了新的教诲事变。已往，他首要作育那些将来要接受音乐西席的年青人，这一次，他要为孩子们处事。奥尔夫主办的解说节目《为了孩子们的音乐》在巴伐利亚广播电台播出后，引起庞大的社会回声，孩子、怙恃和西席都但愿这个节目能继承播出。他为此僵持了5年多，其后按照节目内容，编就5卷本《学校音乐课本》。

　　在奥尔夫看来，“不存在没有乐感的孩子，音乐对付孩子而言是天然而然的工作。”若相识作曲家幼时与音乐间的深挚缘分，便不难领略他的儿童音乐教诲理念。奥尔夫出生在一个具有艺术素养的家庭，从孩提期间，他的艺术灵感与先天便获得奇妙引导。一岁多时，他就喜好听母亲弹钢琴；两岁多，他已开始用钢琴做各类声音游戏；4岁时，他被木偶戏吸引，把土豆画成各类脚色的头像，即兴创作对话并举办演出；5岁时，他便可以与母亲四手联弹……奥尔夫在音乐教诲中夸大唤起孩子们的音乐本能，让他们无拘无束地称赞，为所欲为地演奏。

　　地处慕尼黑近郊的迪森，是奥尔夫的家园。年少时，他每年炎天城市回到乡下糊口，哪里有升沉的丘陵、瑰丽的郊野，不只带给他富厚的想象力和灵感，还潜移默化地影响着他的音乐抱负。暮年的奥尔夫回到了家园，阿尔卑斯山脚下的阿默尔湖边坐落着他简单的乡下住宅，高山密林与清亮湖水交相辉映，山景、湖景风物秀美绝伦。他的家中，除了一架钢琴、一些冲击乐器外，没有任何当代化妆饰，保存了纯朴的乡土气味。在繁复天地之间，陶醉在大天然中的奥尔夫保持着朴素的纯真与不凡的深刻，正如他的音乐人生。