刘浩存拿奖满屏白眼(文娱产业早已经开始摆烂也能圈钱无数)
“内娱”这个戏台,够华丽,也够腐烂。我们这些被隔绝的普通观众,眼看他起高楼,眼看他宴宾客,也在被迫的沉默中,等待他楼塌的那一天。
傲慢的资本 虚假的神坛
在大家忙着发烧和迎接新年的时候,刘浩存悄悄领了个奖。奖项名为“最受大学生欢迎奖”,然而在刘浩存发表获奖感言的时候,台下的大学生,却在翻白眼。有媒体把这个画面截了出来,评论在欢呼。
这个白眼,大快人心。奖是怎么评上的?没人知道。但很明显,绝对不是观众选出来的。
早从2021年开始,刘浩存的路人盘就已经全面崩塌——作为谋女郎出道,风评最好的时候,被爆出其父母所办舞蹈机构,在2012年的时候因指导不当,导致7岁女孩脊柱受伤,高位截瘫。但其父母却拒绝支付118万的赔偿,两次上诉,拖了6年,直到2018年法院强制执行,才支付了这笔钱。6年,物价飞涨,房价翻倍,一百多万早已不是当初的一百多万。
受害者家庭的这6年,要应付对方不断的上诉诘难,要陪着女儿承担瘫痪一生的痛苦,要面临缺钱导致治疗拖延的折磨。而受害者领着每月400元的困难户补助的时候,刘浩存在掌声中,戴着皇冠从高中毕业,走上了央视,成为了万众瞩目的“00后小花”。“她星途璀璨,她终身瘫痪。”无数网友为之愤怒,讨伐的声音迅速冲上热搜第一。
而与网友们的愤怒形成对比的,是刘浩存丝毫不受影响的资源。她仍然是大导宠儿,主演张艺谋的电影,被韩寒青睐,与张译等演技派对戏,获奖与提名,代言也不断。甚至在事情爆发5个月后,从来没给公众任何解释,亦没有道过歉的她,参加了「残健融合春节文艺晚会」,在舞台上表演诗朗诵,呼吁关爱残疾人士。太讽刺了。群众的怒吼,唤不醒她的良心;观众的抵制,也斗不过资本的傲慢。
亦如这一次的获奖。台下白眼,也挡不住资本登堂入室,把小丑高高举起。能力不重要,名声不重要,道德不重要,有资本做推手,便可以肆意践踏观众的底线。前有郑爽。参加综艺时,她“发疯”:《演员的诞生》里,她不和搭戏对手对台词,排练的时候不配合,全程坐墙角背对着镜头,留下对方独自凌乱。
直播时,她“发疯”:收了坑位费,不介绍产品也不配合,又是劝粉丝“有多便宜你也别买,真的,没有必要”,又是怼主持人“这是我的直播间,我不想让两位过来”,捞钱不办事。
可这样的人,却时时刻刻都被捧着。《演员的诞生》里,她演戏笑场,仍然被几位导师轮番夸,最后倒是认真演戏的对手被淘汰;
《喜剧总动员》里,从没涉足过喜剧的她,要按照自己的想法改剧本,专业的编剧和导演,全都要听她的。
她在直播间里不配合,痛苦都由旁边两位主持人承担。在她情绪化的时候哄着她顺着她,在她不配合的时候努力圆场。镜头之外,她的代言没断过,做着最不敬业的事,却能日入208w。而普通观众但凡稍有质疑,粉丝必定出拳警告,网暴、人肉、P遗照。于是这明星再怎么不堪,也还是高高在上,被万人追捧的“真性情”小女孩。
如今仍然能领奖的刘浩存也是如此。这便是资本的极度傲慢之处:他们可以丝毫不在意台下观众的声音,光明正大地把人们厌恶的、唾弃的、恶心的东西硬塞给观众。你我,就只能在台下翻白眼。资本用一套组合拳,打造了一个虚假的神坛——推出一个人设,各种热搜营销,热热闹闹,顶流于此诞生,似乎家喻户晓;紧接着是代言、综艺、各路大咖抬轿子,甚至是奉上奖杯。目的就是给自己抬咖,圈了钱然后又要名。
而疯狂的粉丝,便是这神坛虔诚的上香者。他们控评、捂嘴、人肉路过每一个说真话的人,让这神坛看上去干干净净、众望所归。神坛之上的人,便也不再害怕跌落下去,也逐渐忘了自己是人。在背后,这些人有的偷税漏税利用灰色地带代孕,践踏人伦;有的为所欲为、强奸聚众淫乱;有的嫖娼,有的做汉奸……
这光鲜亮丽的人设旗帜之下,掩藏的竟是最肮脏的东西。资本的强势热搜与舆论控制,乍一看这娱乐圈全是“天花板”。可细看才发现这天花板,横向对比韩娱,业务能力稀烂;纵向对比以前,能力德行更是“依托答辩”。整个文娱产业早已经开始摆烂,因为摆烂也能圈钱无数。
一个戏台 独没有观众
资本不在乎公众的声音,因为他们挣的不是我们的钱。有狂热的粉丝在,“自产自销”便能自成产业。前几天,有人总结了2022年“国内数字单曲销售排行榜”。
大家满头问号。这卖出去几百万张的歌,实在是没听过。以前的畅销曲是大街小巷人人哼唱,现在的畅销曲是明星与粉丝“自娱自乐”。而这数据以后会频繁出现,来证明明星的商业价值。这些套着人设面具的流量,面对的从来就不是普通大众,而是台下尖叫的粉丝。只要有粉丝,香火就不会断。钱来得就快。
于是,我们看到了没有任何逻辑,不尊重观众智商的电视剧。《爱的二八定律》,为了强行制造男女主冲突,偏要设定为女主想进的律所,规定女性必须要结婚。然而,和她不对付的女同事,却是单身。
我们也看到了抠图,瞪眼,但片酬几千万,演技极差却频繁上热搜吹嘘演技的“热剧”。
我们还看到了无数不用心打磨剧本,只想着靠流量圈钱的烂片。
这个叫“内娱”的戏台,台下全是名为“粉丝”的托,看上去喝彩声不断,实际上不过是一出烂戏。普通观众在粉丝的尖叫声中,打开榜单,却发现全是烂剧。动辄几亿的投资,点击率、热搜数量、讨论度,把好看的数据往上一堆,自吹自擂说自己的偶像实力多强,热度有多高。观众定睛一看这繁荣的盛景,听着所谓“国民度”“新生小花”的名号,却发现连一个作品也想不起,甚至连人也不认识。
但却毫无办法,被捂嘴、被放逐的我们,只能被迫接受他们的烂,眼睁睁看着他们在腐烂的内核外,穿上一层皇帝的新衣。愤怒吗?说实话,我的愤怒早已用光。“内娱完了”已经是我接受了的事实。我只是哀怨。哀怨这戏台子,只想着怎么圈快钱;哀怨他们,早已忘了何为艺术,何为中国文化——而这些,可是这戏台能搭起来的根本原因。
陈佩斯曾经谈及“托”。这位老艺术家,顾脸面,在意自己的名声。说自己“最讨厌的就是这种,我最烦的就是这个。”记者问他:“你不感谢他们吗?万一有个冷场的时候,他们还救场。”陈佩斯回答说:“如果冷场,我没本事,我回家练去。”
可如今这“自娱自乐”的戏台子,早在“托”的吆喝声中迷失了自己。谁还在意什么脸面、身段与本事,什么来钱快,就怎么做。欲望横流,从明星到背后的导演编剧以至整个文娱产业,都想着赶紧圈钱。普通观众在意的艺术,在意的文化,给他们捧场子的原因,早被他们遗忘了。
《圆桌派》有一期谈及“粉丝文化”,不无悲观地总结道:过去人们去看评弹说书唱歌,是冲着你的艺术去的,你做得不好,下面观众是会倒喝彩的。但今天粉丝文化之下,粉丝去现场是为了看这个人,这种行为它会抽空压扁内容,你唱什么说什么并不重要,重要的是偶像在场,在场性大大压过了内容和艺术价值。中国文化和中国独特的审美艺术被这群从业艺术的人忘却,文化在消亡……
被抽空 被压扁的中国文化
12月份的时候,声势浩大,传言斥资1.2亿,筹备了近五年的《三体》动画终于播出。一播出,真是让人们大跌眼镜,现在豆瓣评分已跌至4.8。
制作方手握《三体》大IP,这个有着无比厚重的内核与中国文化逻辑的故事,他们连讲都讲不好。或者说,只是不愿意好好讲罢了。懒得去想怎样把故事内核抽丝剥茧讲给观众,只愿意套一个好莱坞式的英雄主义故事外壳。但每集毫不含糊的,就是广告植入。目的很明显,打着情怀的幌子,做着圈钱的生意。我们曾经引以为傲、反复提及的宫崎骏都前来学习的动画艺术,恐怕早没人在意了。宫崎骏学的是什么?学的是中国动画之父万籁鸣,在那个没有电脑的年代,为了一部名为《大闹天宫》的动画,用4年绘制了154000张手稿。
这位艺术家,为了设计出具有中国特色的美猴王,还真找来一群猴子,在每个画师面前摆一面镜子,让大家对着镜子模仿猴子的动作。前后经历了4轮设计,才有了我们今天看到如此经典的美猴王形象。神态动作皆是精髓,一举一动都是灵魂。
这是老艺术家对艺术执着之后 ,留给我们的巨大财富。这部遵循中式美学,以中式审美搭建起来的画面,一经播出便轰动世界:鸟山明因此获得灵感,创造了《龙珠》;迪士尼效仿,制作了《花木兰》;日本动画师手冢治虫,由此创造出了《铁臂阿童木》。中国艺术之美,也曾引领着世界啊!可如今,电脑有了,钱有了,中国厚重的审美艺术却忘的一干二净。
再说文化。被粉丝吹上天,号称立意奇高的《梦华录》。打着为普通女性发声、“girls help girls”的幌子,讲的却是封建女性道德那一套。关汉卿写《救风尘》,是看到的封建制度下, 作为社会最底层的两位妓女所遭受的苦难。写的是这群从来不被前人当作“人”看待的群体,思想是如何的丰富,又是如何反抗着封建父权制度加于她们身上的苦难。关汉卿悲天悯人,虽身处封建等级制度,却能以“人人平等”的情怀,看待这群被唾骂的社会底层女性。
而到了如今讲究“人人平等”的现代社会,《梦华录》的逻辑,却是良家妇女看不起妓女,口口声声说着“以色示人才是贱”,连“双洁”(男女主都是处男处女)都有脸营销上热搜。他们哪在意什么价值观思想深度,只想变着法让粉丝“嗑糖”,营销CP。因为这样挣钱快啊。
不用动脑子,也不用思考逻辑,也不用下功夫去了解一个行业,只需要粗制滥造毫无营养的工业糖精。正如一位网友所评价的:“以前我们有武侠剧、战争片、科幻片、教育片,爱情剧,现在我们有武侠爱情片、战争爱情片、科幻爱情片、教育爱情片、偶像爱情片。”嘴上说着什么高立意,实际上披着各种职业外套,故事还是男女主谈恋爱。
太难过了…小时候我们看电视剧,故事之外,总能品咂到厚重的文化内涵。学到的是惩恶扬善,是江湖道义,是人性挣扎。武侠剧《天龙八部》里,从不做坏事的乔峰,只因血缘问题,被迫害一生。跟随这位英雄的一生,你不得不反思,到底是眼前忠厚善良、活生生的一个人重要,还是先辈的恩怨重要?
《西游记》里,孙悟空大喝一声“皇帝轮流做,明年到我家。”观众也跟着激动,看到的是封建专制下,一个人“侯王将相宁有种乎”式的觉醒与反抗。
哪怕是动画片,《虹猫蓝兔七侠传》里,反派黑小虎,同样有自己的准则与道义。他做坏事,却也能在危急时刻救下蓝兔。编剧教我们的,是人性永远不是非黑即白,每一个反派人物,其实也是个悲剧人物。……
可如今,坐在这厚重的文化财富之上,我们的文娱产业教给下一代的,只有慕强慕权以及各种谈恋爱。也许教育确实不靠几部电视剧,但故事的力量的巨大的。那些渗透在故事中的思想价值,已经在潜移默化影响着我们。前几天,有人疑问,说《红楼梦》里的奴才们,怎么如此不清楚自己的位置,敢和主子们呛声?我无话可说。没想到,几百年后,竟然有现代人,封建到嫌弃古人不够封建……
这出戏 还要演多久
看着如今的内娱,我总是想起《末代皇帝》里的一幕:城外已经轰轰烈烈剪辫子,搞革命,高呼建立国民平等的政权的时候,城内的太监们,为了骗溥仪那点家底,仍然每天在城里三拜九叩。溥仪看着他们演戏,绝望地问道:“这出戏,还要演多久?”
如今,我们普通观众,便是那城外呐喊的群众。看着关在城内的娱乐圈,脱离实际,做着自己圈钱的美梦。我们也要问:这出戏,还要演多久?也许当下我们的愤怒改变不了什么,但我们都知道:城里的戏台,总归是要在历史滚滚前进的车轮里,在人民的怒吼中,崩塌消失。尽管我们被捂着嘴,但在刘浩存跳舞的视频上刷屏的弹幕,便是我们的声音,这些是永远都洗不清的。
每一个刘浩存的视频下,每一个张翰的视频下,永远有普及他们肮脏龌龊的人。我们,都不要温和地走进这个良夜。怒斥、怒斥他们的败坏。点个赞——“脱离群众,不会有好下场。”把这句话送给内娱。望这华丽的空中楼阁,尽早迎来它崩塌的结局。或者,至少,在普通人为生计艰难,有超过6亿人月薪只有1000块钱的当下,这群抠图、摆烂、毫无专业素养的明星,却动辄日入208w的社会怪象,能在2023年,看到改变。我衷心地期盼着。