〖瞭望·艺术〗吕国英：“气墨灵象”高妙开讲

　　“气墨灵象”高明开讲

　　十三届中国文化进万家融合成长论坛·讲座

　　吕国英

　　编者按：文化学者、艺术评述家吕国英老师，原创文艺理论专著《“气墨灵象”艺术论》出书后，受到学界存眷，也为不少读者所称誉。5月27日在京召开的第十三届中国文化进万家融合成长论坛，出格约请吕国英老师与会，对这部专著举办主题意义开讲，受到热烈回应，有多位与会同道但愿读到这篇演讲文稿。现将文稿清算刊出，以飨读者，并等候各人接头。

　　前段时刻，写了一部书，书的名字叫做《“气墨灵象”艺术论》。在座的伴侣，有知道的，也有看过的。

　　这部书，在出书前，首要立论及相干篇章，就延续在国表里种种媒体连载、选载、撒播。

　　有伴侣说，“气墨灵象”，一听这几个字，就感受很生僻，从来没传闻过。要让读者发生兴致雅趣，难。

　　也有伴侣认为，“气墨灵象”艺术论，作为一种文艺类学术著作，论于经文文籍中，见所未见，闻所未闻，属前无昔人，也属高论绝学，由于若“后有来者”就属仿照、剽窃，或引论、随论，已无原创意义。但也正由于云云，很轻易“曲高和寡”，要想获得更多人的存眷与认同，还须大力大举推广，或尚待时日。

　　这两种观点，很是具有代表性。也算长短“圈内”或非专业人士的观点。

　　假如对艺术哲学、对当代美学、对艺术创作与审美地步有所涉猎，或是本就从事文艺相干事宜、亦或本就是作家、美术家、书法家或戏剧、影视、音乐等种种艺术家，环境就有些纷歧样了。

　　好比，一位学者伴侣说，气墨灵象，高维审美，照见将来。艺术新开掘，美学新地步，原创、高远，不行思议，很是美好。一位画家伴侣说，气墨灵象，一听，没有过，一说，尚有些别嘴，但只要想一想，就越琢磨越有感受，越琢磨越有味道，越探讨越艰深，越深思越高远。

　　现场也也许有人会问，气墨灵象？不知道，还真没传闻过。

　　可能，会有人认为，气墨灵象？从何而来？胡编乱造，故弄玄虚吧？

　　简直，“气墨灵象”，作为美学新领域、艺术新命题、审美新地步，文艺理论与当代美学新系统，确实没有过。就是仅仅作为一个新名词，一种新词汇、一个新观念，也未见呈现过。

　　本次集会会议主席武振江老师，让我讲讲这部书，给我出了个不大不小的困难。难在哪呢？难就难在“不知道”“没传闻”，难在“生僻”“奇怪”“没有过”，说到底，难就难在“认知上”，不知道对接点与契合点在哪？难就难在“原创上”，不知道从哪儿提及？

　　会前相识到，介入这次集会会议的，既有文化艺术规模的率领、专家，尚有不少画家、书法家、作家、墨客，尚有一些艺术保藏家，以及与文化财富相干的企业家。各人都是各人，时刻很是名贵。以是，心田很忐忑，很是担忧无益占用、耗损各人时刻。以是，尽量这次分享“气墨灵象”是从命而为，但照旧只管少说点儿，说的大白点儿，说的有效点儿。

　　为了让各人对《“气墨灵象”艺术论》有个总体印象，先为各人简朴先容一下，这部书的总体组成。

　　本书32万4000字，1/16开本，412页。全书共四个篇章，别离是：眺瞻·立论篇，纵横·寻踪篇，察变·慧灵篇，观象·逾越篇。

　　为什么是这四个篇章呢？可能嗣魅这几个篇章的逻辑相关怎样构建的呢？

　　立论篇，是本论的焦点与魂灵；寻踪篇，是本论“大数据”与“云计较”；慧灵篇，是本论的回眸与眺瞻；逾越篇，是本论的端详与问远。

　　详细说：

　　立论篇，有8个“立论”——

　　1.逸形入灵，大艺立象；

　　2.如气化墨，载灵承象；

　　3.气墨创作，灵象艺术；

　　4.艺法灵象，至美审美；

　　5.气墨灵象，高学大德；

　　6.润灵乐境，推挽筑峰；

　　7.创新艺术，超验地步；

　　8.美是“气墨灵象”。

　　寻踪篇，有七个“延长”——

　　1.“灵象”是“象”的远方；

　　2.“气墨”是“文字”的将来；

　　3.“气墨”“灵象”互为情势内容；

　　4.“艺法灵象”显现艺术本质纪律；

　　5.“高学大德”方入至美审美；

　　6.“润灵乐境”推挽文艺岑岭；

　　7.“精力实现”皈依超验审美。

　　慧灵篇，有12个“纵横”——

　　1.说话，终究照旧说话；

　　2.经典，感性美与头脑美不行或缺；

　　3.创作，用性灵开启“文字”；

　　4.立象，拒绝实际物象；

　　5.构建，美在“意想不到”；

　　6.去蔽，“泛起”美的无穷；

　　7.逾越，向艺方生、向术即亡；

　　8.抽象示意，逾越中敞开美的澄明；

　　9.审美，无力不达“彼岸”；

　　10.艺术流变，从“美满”到“自由”；

　　11.誊写之美，贵在有“象”；

　　12.“书象”之美在“通象”。

　　个中，后两篇（11、12篇），首要提出“书象”审美命题，论证当代誊写艺术，重在建构“书象”审美系统，并怎样实践誊写审美逾越？

　　逾越篇，有10大命题——

　　1.作“大”难，作“厚”更难；

　　2.至简难，至繁更难；

　　3.感性难，理性更难；

　　4.师“外”难，师“内”更难；

　　5.求变难，求恒更难；

　　6.意象难，抽象更难；

　　7.追典难，离典更难；

　　8.融合难，无界更难；

　　9.“境”美难，“神”美更难；

　　10.立象难，立念更难。

　　这10个“难”与“更难”，是艺术创作论，也是审美地步论，更是艺术哲学论。

　　那么，题目也就来了。为什么要写这样一部书，其实际紧要性与将来引领性——也就是本论的重要意义在哪？

　　我们知道，曾在较长一段时刻内，文化艺术界严峻存在着诸多乱象题目，这些乱象突出表此刻：剽窃仿照、尽情复制、貌寝低俗、粗制滥造、搜奇猎艳、渲染幽暗、花拳秀腿、脚踏两船、感官娱乐、自我悲欢，等等。

　　我在一篇文论中，将这些乱象涉及的层面及其示意，归结为八个方面——

　　1.艺术创作层面，存在剽窃仿照、如出一辙，复制性出产、快餐式斲丧的题目，突出示意在既抄经典，也抄当代，既仿昔人，也仿今人，既抄同胞、也抄西人，既复制名家，也一再本身；